Поиск

Полнотекстовый поиск:
Где искать:
везде
только в названии
только в тексте
Выводить:
описание
слова в тексте
только заголовок

Рекомендуем ознакомиться

'Документ'
1)Обозначить переменной х одну из неизвестных величин, если другие в несколько раз больше этой величины или составляют какую-то ее часть, выраженную д...полностью>>
'Программа'
Программа Bell’s Active English является одной из самой популярной в Великобритании. В дополнение к английскому языку, учащиеся участвуют, по крайней ...полностью>>
'Документ'
Владикавказ) № Ф.И.О., категория участника, (тренер, спортсмен) дата приезда (точное время) дата выезда (точное время) вид транспорта (аэропорт,ж/д, и...полностью>>
'Урок'
Тема: «Обучение анализу эпизода (2 действие комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума», диалог Фамусова и Чацкого). Подготовка к домашнему сочинению по коме...полностью>>

Главная > Рабочая учебная программа

Сохрани ссылку в одной из сетей:
Информация о документе
Дата добавления:
Размер:
Доступные форматы для скачивания:

РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству

для 5-7 классов
основного общего образования

Пояснительная записка.

Настоящая программа по изобразительному искусству для 5-7 класса создана на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования и программы общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд», под редакцией Б.М. Неменского, 6-е издание, М. Просвещение 2010. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития, учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения черчения, которые определены стандартом.

Рабочая программа по изобразительному искусству представляет собой целостный документ, включающий шесть разделов: пояснительную записку; учебно-тематический план; содержание тем учебного курса; требования к уровню подготовки учащихся; перечень учебно-методического обеспечения, календарно-тематическое планирование.

«Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства, живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

Систематизирующим методом является выделение трёх основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.

Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды: изобразительные искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства – архитектура, дизайн; различные декоративно–прикладные искусства. Одновременно каждый из трёх видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» строится на основе отечественных традиций гуманной педагогики. Этот фундамент позволяет ставить новые, современные задачи, соответствующие потребностям сегодняшнего образования и культуры в целом.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно – нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка – главный смысловой стрежень программы. Программа построена так. Чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребёнка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно – прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Основные принципы программы:

Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру

Принцип «от жизни через искусство к жизни»

Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы.

Принцип единства восприятия и созидания.

Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта условие постижения искусства.

Развитие художественно – образного мышления, художественного переживания ведёт к жестокому отказу от выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу.

Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе – формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой культуры духовной, т.е. культуры мироотношений, выработанной поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством , должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребёнка.

Программа является интегрированным курсом, включающим в себя в единстве изобразительное искусство и художественный труд, и оптимальный вариант её реализации происходит за 2 учебных часа в неделю. В то же время при отсутствии возможностей программа может быть реализована за 1 учебный час в неделю. В данной школе программа реализуется за 1 час в неделю. При этом количество и последовательность учебных тем остаются такими же – без сокращений, но снижается уровень практических навыков и навыков художественного восприятия. Однако обучение по программе остаётся в целом результативным.

Формой проведения занятий по программе является урок.

На уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы увлечённости и творческой активности.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности. От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формированием личности ребёнка.

Логика изложения и содержание рабочей программы полностью соответствуют авторской программе и требованиям федерального компонента государственного стандарта начального образования, поэтому в программу не внесено изменений.

     

Рабочая программа для 5 класса рассчитана на 34 часа в год. Количество часов в

неделю -1 час

Количество часов в 1 четверти - 9

Количество часов во 2 четверти - 9

Количество часов в 3 четверти - 9

Количество часов в 4 четверти – 7

Тематическое планирование 5 класс

Наименование разделов и тем

Общее количество часов

1. Древние корни народного искусства

9

J* Древние образы в народном искусстве

1

♦ Декор русской избы

1

♦> Внутренний мир русской избы

2

♦♦♦ Конструкция, декор предметов народного быта и труда.

1

♦ Образы и мотивы в орнаментах русской народной вышивки

1

♦ Народный праздничный костюм

2

♦ Народные праздничные обряды

1

2. Связь времён в народном искусстве

9

<♦ Древние образы в современных народных игрушках

1

♦ Богородская деревянная резная игрушка

1

♦J» Искусство Гжели

1

♦ Искусство Городца

1

♦ Искусство Жостова

1

♦ Искусство Хохломы

1

♦ Керамика Скопина, Опошни

1

♦ Промыслы нашего края. Матрёшка.

1

♦ Роль народных художественных промыслов в современной жизни

1

3. Декор - человек, общество, время

9

*1* Зачем людям украшения

1

♦ Декор и положение человека в обществе

1

♦ Украшения в жизни древних обществ. Греческая вазопись

2

♦ О чём рассказывают гербы и эмблемы

1

♦ Одежда говорит о человеке

2

♦ Современная одежда по мотивам национальных костюмов

1

♦ Роль декоративного искусства в жизни человека и общества

r-l

4. Декоративное искусство в современном мире

7

♦ Современное повседневное и выставочное декоративное искусство

1

♦ Современное декоративное искусство. Витраж

2

♦ Создание коллективной декоративной работы из мозаики

1

*t* Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства

3

ИТОГО

34

Календарно-тематическое планирование 5 класс


урока

Тема урока

Коли-чество часов

Формирование
новых знаний

Практическая работа

Материалы

Зрительный ряд

и дополнительное
оборудование

Домашнее

задание

1 четверть. Древние корни народного искусства.

1.

Древние образы

в народном искусстве.

Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства – солярные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жизни – как выражение мифопоэтических представлений человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обозначение жизненно важных для человека символов, их условно-символический характер.

Изобразить чудо-птицу, древо жизни, чудо-коня или композицию
из различных элементов древнерусской символики.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага, цветные мелки.

Варианты изображения коня, птицы, дерева, солярные знаки. Русские народные пословицы, поговорки, загадки.

Народная музыка
или звуки природы.

Подобрать иллюстрации с изображением русской избы в книгах русских сказок.

2.

Декор русской избы.

Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трёхчастной структуре
и образном строе избы (небо, земля, подземно-водный мир).

Наброски с натуры модели домика.

Работа над украшением элементов избы (фронтон дома, наличники, причелина, лобовая доска) солярными знаками, растительными
и зооморфными мотивами, геометрическими элементами, выстраивание их
в орнаментальную композицию.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага, мелки или уголь.

«Кижи», Коломенское
и другие музеи деревянного зодчества под открытым небом. Детали декора экстерьера избы.

Народная музыка.

Подобрать иллюстрации предметов народного быта.

3, 6

Внутренний мир русской избы.

Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – очи, свет и т. д. Жизненно важные центры в крестьянском доме: печное пространство, красный угол, круг предметов быта, труда
и включение их в пространство дома. Единство пользы
и красоты. Точка схода для построения плоскости пола, стен, потолка.

1 вариант:

Коллективная работа на тему «В русской избе» (с подмалёвком и аппликацией).

2 вариант:

Нарисовать фрагмент интерьера избы
с основными предметами.

3 вариант:

Иллюстрирование русской народной сказки с изображением интерьера избы.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага,
цветная бумага,

ножницы,

клей.

Изображения интерьера, крестьянской утвари.

Книги русских сказок
с изображением интерьера.

Литературные описания интерьера крестьянской избы.

Народная музыка.

4.

Конструкция, декор предметов

народного быта и труда.

Русские прялки, деревянная посуда, предметы труда – область конструктивной фантазии, умелого владения материалом. Органическое единство пользы и красоты, конструкции и декора.

Вырезание из плотной бумаги или картона выразительных форм посуды, предметов труда и украшение их орнаментальной росписью.

Варианты:

  • солонка, шкатулка,

  • русская прялка,

  • деревянные ложки.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага, картон,
ножницы,

клей.

Изображения предметов крестьянского быта (русские резные и расписные народные прялки, веретёна, ружья, образцы деревянной фигурной посуды, вальки, рубеля…).

Чертежи развёртки солонки, шкатулки (готовые шаблоны).

Поэзия Пушкина, Никитина о труженице-пряхе.

Народная музыка.

Принести вышитые салфетки.

5.

Образы и мотивы

в орнаментах русской народной вышивки.

Крестьянская вышивка – хранительница древнейших образов и мотивов, их устойчивости и вариативности. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнаментальных построений в вышивках
на полотенце.

1 вариант:
Выполнение эскиза узора вышивки на полотенце в традиции народных мастеров.

2 вариант:

Русский народный орнамент в полосе.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага, мелки, фломастеры,
цветная бумага,

ножницы,

клей.

Изображения видов русского народного орнамента.

Образцы народной вышивки.

Народная музыка.

Подобрать иллюстрации праздничных костюмов разных регионов
и народов России.

7-8.

Народный праздничный костюм.

Красота русского народного костюма, его целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский комплект одежды. Форма
и декор женских головных уборов. Разнообразие форм
и украшений народного праздничного костюма
в различных республиках
и регионах России.

Выполнение эскизов народного праздничного костюма разных регионов
и народов России
с использованием разных техник
и материалов.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага, мелки, ткань,
цветная бумага,

ножницы,

клей.

Иллюстрации
с изображениями народного праздничного костюма, головных уборов.

Народная музыка.

Подобрать иллюстрации с изображением терема
в книгах русских сказок.

9.

Народные праздничные обряды (обобщение темы).

Календарные народные праздники – это способ участия человека, связанного с землёй,
в событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостности мира. Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение.

Коллективная композиция «Ярмарка» на основе работ, выполненных учащимися в течение
1 четверти.

Обобщение художественного, устного, музыкального русского фольклора по теме «Древние корни народного искусства».

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага,
цветная бумага,

ножницы,

клей.

Иллюстративный материал и работы учащихся по всем темам 1 четверти. Примеры современного народного искусства.

2 четверть. Связь времён в народном искусстве.

10.

Древние образы
в современных народных игрушках.

Промыслы нашего края.

Живучесть древних образов (коня, птицы, бабы) в современных народных игрушках, их сказочный реализм. Особенности пластической формы, цветовой строй и основные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других глиняных игрушек.

1 вариант:
Лепка и декор игрушки в традиции одного из промыслов (Филимоново, Каргополь, Дымково).

2 вариант:
Лепка и декор Дымковской игрушки.

Пластилин, стеки, подставка для лепки, стеклянный флакон для основы.

Иллюстрации по теме. Таблицы с примерами основных элементов росписи народных глиняных игрушек разных промыслов.

Стихи о Дымковской игрушке.

Учащиеся готовят сообщения о народных промыслах (Хохлома, Городец, Гжель, Жостово).

11.

Богородская деревянная резная игрушка
с элементами движения.

Деревянная резная игрушка
с элементами движения. Городской фольклор ярмарок. Художественные достоинства произведений народных мастеров и кустарей. Выразительность движений и звуковых эффектов богородской игрушки.

Выполнение эскиза игрушки с элементами движения по мотивам русских сказок, басен И. А. Крылова.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага, мелки.

Иллюстрации деревянных резных игрушек.
Книги русских сказок, басен И. А. Крылова.

12.

Искусство Гжели.

Истоки и современное развитие промысла.

Слияние промысла
с художественной промышленностью. Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора.

Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой мазок с растяжением, дополненный изящной линией.

1 вариант:

Вырезание из бумаги форм посуды (тарелка) и украшение их росписью под Гжель (можно аппликацией).

2 вариант:

Выполнение эскиза изделия под Гжель (часы, подсвечник, сахарница…).

3 вариант:

Импровизация
по мотивам Гжели

(облепить пластилином сосуд, покрыть краской и расписать под Гжель).

Гуашь, большие и маленькие

кисти, бумага,
цветная бумага,

ножницы,

клей, пластилин, сосуд, водоэмуль-сионная белая краска.

Иллюстрации Гжели.

Подлинные образцы Гжели.

Стихи о гжельской керамике.

Шаблоны бумажной тарелки.
Таблицы фрагментов росписи.

13.

Искусство Городца.

Истоки и современное развитие промысла.

Единство формы предмета и его декора в 39ородецкой промысле. Птица и конь – главные герои Городца, розаны и купавки – основные элементы декоративной композиции. Композиция орнаментальной
и сюжетной росписи: изящество изображения, отточенность линейного рисунка. Основные приёмы 39ородецкой росписи.

Выполнение фрагмента росписи по мотивам 39ородецкой росписи с использованием образа птицы, коня, растительных элементов.

Гуашь, большие и маленькие

кисти, бумага, тонированная под дерево бумага.

Иллюстрации Городца.

Подлинные образцы Городца.

Стихи о 39ородецкой росписи.

Шаблоны разделочной доски.

Таблицы фрагментов росписи.

14.

Искусство Жостова.

Истоки и современное развитие промысла.

Разнообразие форм подносов
и вариантов построения цветочных композиций. Жостовская роспись – свободная кистевая живописная импровизация. Создание
в живописи эффекта освещённости, объёмности букета цветов. Основные приёмы жостовского письма, формирующие букет: замалёвок, тенёжка, прокладка, бликовка, чертёжка, привязка.

1 вариант:

Выполнение фрагмента жостовской росписи
с включением в неё крупных и мелких форм цветов, связанных друг
с другом.

2 вариант:

Выполненные индивидуально фрагменты росписи затем компонуются
на чёрном поле крупных подносов.

Гуашь,
большие и маленькие

кисти, бумага, чёрная, синяя, красная, светло-коричневая
бумага
для основы,

ножницы,

клей.

Иллюстрации Жостова.

Подлинные образцы Жостова.

Стихи о жостовской росписи.

Иллюстрации цветов.

Шаблоны подносов.

Таблицы фрагментов росписи.

15.

Искусство Хохломы.

Истоки и современное развитие промысла.

«Золотая Хохлома» - роспись
по дереву золотым, красным
и чёрным цветом. Изображение рыб, птиц и петухов
в хохломской росписи. Главный мотив – «травка» - узор
из тонких стеблей, листочков, цветков, ягод на серебристом фоне. Ритмическая последовательность элементов росписи.

Выполнение фрагмента росписи по мотивам хохломской росписи
с использованием «травки».

Гуашь, большие и маленькие

кисти, бумага.

Иллюстрации Хохломы.

Подлинные образцы Хохломы.

Стихи о хохломской росписи.

Шаблоны посуды.

Таблицы фрагментов росписи.

16.

Керамика Скопина (Рязань),

Опошни (Полтава).

Превращение обычных предметов в необычные в творчестве народных мастеров – создателей фигурных сосудов. Чудо-сосуды народного гончарного искусства. Художественное единство скульптурного начала и функциональности вещи
в народном творчестве (ковши-утицы, птицы-солонки,
кони-качалки, звери-свистульки, медведь-кувшин и т. п.).

Выполнение эскиза
и роспись «волшебного» фигурного сосуда – сосуд-зверь, сосуд-птица

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага.

Иллюстрации по теме.

Учащиеся готовят сообщения (Полховский Майдан, Палех, пряничные доски, вологодское кружево…).

17.

Промыслы нашего края. Матрёшка.

Раскрывающаяся игрушка матрёшка. Ручная роспись свободным, кистевым приёмом. Собирательный образ женщин, берущий своё начало от древней Берегини. Сравнение видов росписи загорских, семёновских, полхов-майданских матрёшек.

1вариант:
Изготовление матрёшки приёмом одевания (аппликация).

2 вариант:

Выполнение эскиза
и росписи матрёшки выбранным видом росписи.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага,
цветная бумага,

ножницы,

клей.

Иллюстрации по теме.

Шаблоны матрёшек для росписи.
Шаблоны деталей матрёшек для аппликации.

18.

Роль народных художественных промыслов

в современной жизни (обобщение темы).

Промыслы как искусство художественного сувенира. Место произведений промыслов в современном быту
и интерьере.

Обобщающая беседа, занимательная викторина, сообщения и выставка работ учащихся.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага.

Иллюстративный материал и работы учащихся по всем темам 2 четверти. Примеры сувениров в интерьере.

3 четверть. Декор – человек, общество, время.

19.

Зачем людям украшения.

Социальная функция декоративного искусства
в организации общества. Знакомство с эволюцией и образным значением одежды. Ювелирное искусство. Костюм и одежда.

Сообщение новых знаний.

Карандаш, бумага.

Иллюстрации по теме.

20.

Декор и положение человека
в обществе.

Роль декоративного искусства
в Древнем Египте. Подчёркивание власти, могущества, знатности египетских фараонов
с помощью декоративного искусства. Символика украшений Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян. Символика цвета в украшениях. Отличие одежд высших
и низших сословий общества.

Выполнение эскиза ювелирного украшения в стиле древнеегипетского искусства: солнечного ожерелья, подвески, браслета, нагрудного украшения – пекторали. Использовать характерные знаки-символы.

Гуашь или

акварель,

Иллюстрации по теме (образцы декоративного искусства Древнего Египта). Таблицы
с изображением древнеегипетской символики. Мифы Древнего Египта.

Подобрать иллюстрации по мифам Древней Греции.

21 – 22.

Украшения
в жизни древних обществ. Греческая вазопись.

Роль декоративного искусства
в Древней Греции. Античная расписная керамика. Вазопись чёрнофигурного (Эксекий) и краснофигурного (Евфимид) стиля. Место и роль античного искусства в мировой художественной культуре.

Эскиз сосуда
по мотивам греческой вазописи (изобразить мифологический сюжет в чёрнофигурном стиле).

Гуашь или

акварель, тушь,

Иллюстрации по теме. Мелодия «Сиртаки»
или шум моря.

Какую информацию о памятных событиях истории и культуры содержат изображения гербов городов России?

23.

О чём рассказывают гербы и эмблемы.

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики. Герб возник как знак достоинств его владельца, символ чести рода. Сегодня это отличительный знак любого человеческого сообщества – государства, страны, города, партии, фирмы, символизирующий отличие
от других общностей, объединений.

1 вариант:

Проект и защита собственного герба, герба своей семьи, школы, класса.

2 вариант:

Изображение герба города и рассказ о его возникновении.

3 вариант:

Эскиз фирменного знака современных промышленных изделий.

Гуашь или

акварель,

Иллюстрации по теме (гербы средневековых, старинных русских городов; изобразительный материал с примерами современных эмблем). Музыка Вивальди.

24-25.

Одежда говорит
о человеке.

Декоративное искусство Западной Европы XVII века (эпоха барокко).

Строгая регламентация в одежде людей разных сословий в эпоху барокко. Суть декора – выявлять роли людей, их отношения
в обществе, выявлять и подчёркивать определённые общности людей по классовому, сословному и профессиональному признакам.

1 вариант:

Коллективная работа «Бал во дворце».

2 вариант:

Декоративная открытка «Мисс Барокко».

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага,
цветная бумага, ватные палочки, кусочки ткани, ножницы, клей.

Иллюстрации по теме. Версаль. Павловский дворец. Книги
с иллюстрациями бала.
Пьесы для клавесина.

Учащиеся готовят сообщения (Древний Китай; Средневековая Япония; Средневековая Персия (одежда народов Востока); искусство народов Кавказа).

26.

Современная одежда
по мотивам национальных костюмов.

Национальные традиции
в культуре народа. Одежда
и национальный колорит. Живопись, скульптура,
графика – своеобразные хранители костюмов всех времён и народов.

Эскизы современной одежды по мотивам национальных костюмов разных стран мира.

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага.

Иллюстрации по теме.

27.

Роль декоративного искусства
в жизни человека и общества (обобщение темы).

Все предметы декоративного искусства несут на себе печать определённых человеческих отношений. Украсить – значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить роль его хозяина, которая сказывается на всём образном строе вещи.

Обобщающая беседа, занимательная викторина, сообщения и выставка работ учащихся.

Карандаш, бумага.

Иллюстративный материал и работы учащихся по всем темам 3 четверти.

Учащиеся готовят сообщения (керамика, художественное стекло, изделия
из металла, гобелен).

4 четверть. Декоративное искусство в современном мире.

28.

Современное повседневное
и выставочное декоративное искусство.

Многообразие материалов
и техник современного декоративно-прикладного искусства (керамика, стекло, металл, гобелен, роспись
по ткани, моделирование одежды и т. д.). Новое понимание красоты современными мастерами декоративно-прикладного искусства, творческая интерпретация древних образов. Пластический язык материала
и его роль в создании художественного образа.

Сообщение новых знаний. Выступления детей. Посещение виртуальных музеев.

Карандаш, бумага.

Иллюстрации по теме.

29 – 30.

Современное декоративное искусство. Витраж.

Монументальное искусство. Мозаика и витраж.

Выполнить имитацию витража по мотивам народных сказок или
на произвольную тему.

Гуашь или

акварель,

Иллюстрации по теме (готические и современные витражи).

Нарезать цветную бумагу и открытки одинаковыми квадратиками 5-10 мм, разложить каждый цвет по оттенкам.

31.

Создание коллективной декоративной работы
из мозаики.

Каменная мозаика городов Средней Азии, лаосская мозаика из цветного стекла. Произведения мозаичного искусства художников Дейнеки, Корина, Лансере для станций метро Москвы и Санкт-Петербурга.

Выполнить работу
в технике мозаики
из цветной бумаги
на современную тему (как вариант – аппликация «Подводный мир» из бросового материала).

Гуашь или

акварель,

кисти, бумага,
цветная бумага,

ножницы,

клей.

Иллюстрации по теме. Мозаики московского метро.

Продумать сюжет будущей коллективной работы.

32 – 34.

Ты сам – мастер декоративно-прикладного искусства.

2-3ч

Осознание учащимися своих творческих возможностей. Реализация творческого замысла в конкретном материале.

Коллективное (или индивидуальное) панно (материал произвольный) на тему «Украсим школу своими руками».

Материалы по выбору учащихся.

Отчётная выставка работ учащихся.

Рабочая программа для 6 класса рассчитана на 35 часов в год. Количество часов в



Похожие документы:

  1. Рабочая учебная программа по изобразительному искусству 5, 6, 7 классы Программа разработана на основе федеральной программы по изобразительному искусству для общеобразовательных школ

    Рабочая учебная программа
    ... учреждение «Основная общеобразовательная школа №21» РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА по изобразительному искусству 5, 6, 7 классы Программа разработана на основе федеральной программы по изобразительному искусству для общеобразовательных школ ...
  2. Рабочая учебная программа по изобразительному искусству Iступень 4 класс базовый уровень

    Рабочая учебная программа
    ... записка Изобразительное искусство Рабочая программа по изобразительному искусству для 4 класса разработана на основе примерной программы по изобразительному искусству начального общего образования, авторской программы «Изобразительное искусство ...
  3. Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-7 классов для учебников

    Рабочая программа
    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ ДЛЯ 5-7 КЛАССОВ (для учебников под ред. Т. Я. Шпикаловой, базовый уровень) Составитель - Чудиновских И. А. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-7 класса ...
  4. Рабочая программа по искусству для 8-9 классов основного общего образования (базовый уровень)

    Рабочая программа
    ... Рабочая программа по искусству для 8-9 классов основного общего образования (базовый уровень) на 2012 – 2013 учебный год Рабочая учебная программа Разработана на основе авторской программы «Искусство 8-9 классы ...
  5. Программа курса изобразительного искусства для 5-7 класса общеобразовательных учреждений пояснительная записка

    Программа курса
    ... Рабочая программа по изобразительному искусству для V-VII классов составлена на основе: - федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования; - примерной программы основного общего образования по ...

Другие похожие документы..