Поиск

Полнотекстовый поиск:
Где искать:
везде
только в названии
только в тексте
Выводить:
описание
слова в тексте
только заголовок

Рекомендуем ознакомиться

'Документ'
Краевая викторина «Что я знаю о Хабаровском крае» (далее – викторина), проводится в целях воспитания чувства патриотизма и любви к своей «малой» Родин...полностью>>
'Документ'
(3 5) Арматура 5 11,7 800 105р/м. 3,98 кг/м ( 0) АРМАТУРА А-I, КРУГ(гладкая) КРУГ Ф 45 ст.40Х. Н/Д 30500 400 р/м 1 ,5 СЕТКА КЛАДОЧНАЯ/ДОРОЖНАЯ 50*50*3...полностью>>
'Документ'
Подтверждаю, что данные являются исчерпывающие и верные. Понимаю, что эти данные могут иметь решающее значение при заключении Договора и что предостав...полностью>>
'Документ'

Главная > Документ

Сохрани ссылку в одной из сетей:
Информация о документе
Дата добавления:
Размер:
Доступные форматы для скачивания:

Кинопроизводство

Кинопроизводство — это одна из основных отраслей кинематографии. Она включает в себя художественно-творческий процесс, технику и технологии создания фильма, организацию производства, продвижение на рынке. Характер фильма определяет размеры и тип съемочной команды, необходимой для создания кино. Во многих голливудских приключенческих фильмах проводится набор актеров и съемочной группы численностью до тысячи человек, внедряется сложная компьютерная графика, в то время как в малобюджетное, независимое кино может быть привлечено всего несколько человек, зачастую с минимальным гонораром. Кинопроизводство распространено по всему миру, везде используются различные технологии и оборудование, а сам процесс проходит в различных финансовых условиях, начиная от государственной поддержки документалистики в Китае, и заканчивая ориентированными на прибыль проектами, снятыми на американских киностудиях.

Этапы кинопроизводства

Производственный цикл создания фильма состоит из пяти основных этапов:

Проектирование

Предварительная подготовка

Съемки

Пост-производство

Распространение

Полный цикл кинопроизводства в Голливудском стиле, как правило, занимает 3 года. Первый год уделяется планированию и проектированию. Второй год включает в себя предварительную подготовку и съемки, и уже третий год включает в себя пост-производство и распространение продукта.

Проектирование

Это этап, когда идея воплощается в жизнеспособный сценарий. Продюсер фильма находит историю, которая может быть взята в книгах, других фильмах, правдивых историях, оригинальных идеях, и т.д. После того, как тема, или базовая история, была определена, подготавливается краткий конспект в виде пошагового описания сцен, с акцентом на драматургию. Предварительная версия сценария готова. Это от 25 до 30 страниц описания сюжета, настроения и характера сцен, с краткими диалогами и описанием декораций, часто содержащих наброски в виде рисунков, чтобы наглядно представить ключевые моменты.

Сценарий пишется в течение шести месяцев, возможно, переписывается несколько раз, чтобы улучшить драматизм, ясность, структуру, характеры, диалоги и общий стиль сюжета. Однако, продюсеры часто опускают предыдущие шаги и используют готовые сценарии, которые специальным образом обрабатываются и подготавливаются. Дистрибьютор фильма должен быть ознакомлен со сценарием на ранней стадии для оценки возможного интереса к фильму и, следовательно, его финансового успеха. Голливудские дистрибьюторы примут взвешенный подход к ведению бизнеса, и учтут такие факторы, как: жанр фильма, целевая аудитория, исторический успех подобных фильмов, актеры, которые могут появиться в фильме и потенциальные режиссеры. Все эти факторы влекут определенную привлекательность фильма для возможной аудитории и, следовательно, увеличивают число занятых мест в зрительском зале на премьере. Фильмы редко приносят прибыль от одних лишь показов в кинотеатрах, поэтому необходимо учесть продажи DVD и распространения коммерческих прав на продукцию.

Краткое представление фильма далее подготавливается и представляется потенциальным финансистам. Если этот шаг успешен и фильму дают "зеленый свет", то финансовая поддержка предоставляется, как правило, крупными киностудиями, советом киноиндустрии или независимыми инвесторами. Согласовывают сделку и подписывается контракт.

Предварительная подготовка

В предварительной подготовке фильм проектируется и разрабатывается план. Формируется съемочная группа и производственные отделы. Художники-иллюстратори и художники-постановщики создают эскизы для визуального планирования сцен перед съёмкой. Также будет учтен бюджет фильма в проектировании сцен.

Продюсеру необходимо нанять людей для выполнения следующих функций:

Режиссер, несет главную ответственность за съемку фильма и управляет творческим процессом.

Ассистент режиссера, руководит планированием съемок и следит за материально-техническим обеспечением производства.

Руководитель кастинга, занимается подбором актеров согласно сценарию. Как правило, проводит прослушивание всех кандидатов. Ведущих актеров выбирают очень тщательно, и часто выбор основан на репутации или на звездном статусе.

Управляющий по месту съемки. Большинство кадров снимается в студийных съемочных павильонах, но иногда необходимы кадры на открытом воздухе или в специальных помещениях.

Руководитель производства, следит за бюджетом и графиком съемок. Он ведет отчетность от лица финансиство фильма и студийного производственного управления.

Оператор-постановщик, или кинооператор, выполняет съемку сцен фильма. Он сотрудничает с режиссером, его ассистентом и со звукорежиссером.

Арт-директор, руководит декорационно-художественным отделом, отвественен за декорации, костюмы, грим, укладку волос и пр.

Дизайнер-технолог, создает внешний вид декораций, костюмов, грима и прически, сотрудничает с арт-директором.

Художник-постановщик, создает визуальные образы, чтобы помочь режиссеру и дизайнеру-технологу доносить свои идеи до съемочной команды.

Звукорежиссер, следит за качеством звука во время съемок. Сотрудничает с режиссером, оператором, ассистентом режиссера.

Звукооператор, добавляет звуковые эффекты и усиливает звуковую атмосферу фильма.

Композитор, создает новую музыку для фильма.

Хореограф, создает и координирует движения и танец - как правило, для мюзиклов. В некоторых фильмах нанимается хореограф по борьбе.

Съемки

Здесь в действительности и происходит создание фильма. На этой стадии съемочная группа расширяется, в работу включаются мастер по съемочной технике, руководитель по сценарию, помощники режиссера, оператор-постановщик, редактор изображения и редактор звука. Это лишь наиболее расспространенные функции в процессе кинопроизводства, и отдел производства в праве добавить уникальные должности с учетом особенностей фильма.

Обычный съемочный день начинается с того, что ассистент режиссера ознакамливает команду с дневным планом съемок. Подготавливается и проверяется съемочная аппаратура и декорации. Идет настройка света, камеры и звукозаписи. В это же время актеров одевают в костюмы, наносят макияж и делают прическу. Актеры репитируют сцены под руководством режиссера. Затем сцены вновь репитируют и согласуют со съемочной группой звуко- и кинооператоров. Затем, снимается сцена с таким количеством дублей, какое режиссер посчитает нужным.

В каждом дубле используется хлопушка с соответствующей маркировкой, чтобы на стадии пост-производства редактору было легче отслеживать съемочный процесс. На хлопушке отмечают сцену, дубль, режиссера, оператора, дату и название фильма и снимают это на кадр. Хлопушка также выполняет функцию синхронизации в работе видео- и звукозаписи. Звук записывается отдельно от картинки и в дальнейшем будет сопоставляться в пост-производстве.

Далее режиссеру необходимо проверить, удачным ли вышел кадр. Руководитель по сценарию, операторы изображения и звука в своих отчетных листах отмечают каждый дубль как удачный или неудачный. В каждом отчетном листе отмечается вся необходимая информация обо отснятом дубле.

Когда сцена снята, режиссер объявляет о сворачивании съемок, и съемочная группа принимается за демонтаж декораций. Режиссер утверждает график съемок на следующий день и в производственный отдел отправляется отчет о ходе продвижения работы. Он включает в себя отчеты от руководителей по сценарию, звуку и изображению. Актерам и съемочной группе выдаются информационные листы о том, где и когда будет проходить следующий съемочный день.

В кинопроизводстве, использующем традиционную кинопленку, необработанный негатив съемочных дублей передается вечером в лабораторию для обработки. После обработки пленка возвращается из лаборатории, и режиссер этим же вечером просматривает результаты, возможно консультируясь вместе с руководителями отделов и актерами. Для производств с использованием цифровых технологий, кадры сохраняются на компьютере и просмотриваются как обычно.

По завершению съемок обычно организовывается вечер, где собирается вся съемочная группа с актерами и выражаются слова благодарности за их усилия.

Пост-производство

На данном этапе фильм монтируется. В современном кинопроизводстве разделяют 2 способа монтажа: внутрикадровый (линейный) монтаж и межкадровый (нелинейный) монтаж.

Линейный монтаж происходит чаще в реальном времени. Видео из нескольких источников (проигрывателей, камер, пр.) поступает через коммутатор на приёмник (эфирный транслятор, записывающее устройство). В этом случае переключением источников сигнала занимается режиссёр линейного монтажа. О линейном монтаже также говорят в случае процесса урезания сцен в видеоматериале без нарушения их последовательности.

При нелинейном монтаже видео разделяется на фрагменты (предварительно видео может быть преобразовано в цифровую форму), часто с использованием специального программного обеспечения, после чего фрагменты записываются в нужной последовательности, в нужном формате на выбранный видеоноситель. При этом фрагменты могут быть урезаны, то есть не весь исходный материал попадает в целевую последовательность; подчас сокращения бывают очень масштабными.

В случае киноплёнки процесс нелинейного монтажа происходит вручную: монтажёр с применением монтажного стола под руководством кинорежиссёра режет плёнку в нужных местах, а затем склеивает фрагменты в выбранной режиссёром последовательности.

Гибридный видеомонтаж имеет достоинства первых двух (нелинейная видеомонтажная система играет роль видеоисточника). Недостаток - более высокая цена.

Первой задачей редактора-монтажера является в грубой форме нарезать и собрать сцены, сопоставляя отдельные отснятые кадры. Это выполняется с целью отобрать лучшие кадры и отсеять мусор. Следующим шагом будет уже более детальная работа с кадрами и создание ровного потока кадров, переходящего в цельный видеорассказ. На данном этапе обрезка, т.е. укорачивание сцен до нескольких минут, секунд или даже кадров, завершена. Режиссер и продюсер фильма просматривают результаты и утверждают его, подразумевая, что больше изменений не будет. Затем вручную или автоматически редактор заполняет документ, содержащий список нарезанных сцен с описанием исходных отснятых кадров для финального монтажа.

Когда смонтированная картинка утверждена, фильм передается из рук редактора в звуковой отдел для обработки и создания звуковой дорожки. Тут синхронизируютя голоса в сочетании со звуковыми эффектами, фоном, музыкой, пр. Если качество синхронной звукозаписи не удовлетворяет режиссёра или звукорежиссёра, проводится озвучивание фильма в студии. На экран проецируется изображение, проводится несколько репетиций, во время которых актёры добиваются, чтобы артикуляция на экране совпадала с произносимым звуком. Затем записывается фонограмма. После этого на монтажном столе проводят её монтаж и синхронизацию.

Видео и звук компонуются, результатом чего является низкокачественная проба фильма. Высокое качество пробы в зависимости от типа съемки создается соответствующими способами обработки пленки.

Наконец, набирают целевую аудиторию для просмотра фильма, по отзывам которой возможно проводятся дополнительные доработки и изменения.

Распространение

Это последний этап, когда фильм выходит в кинотеатрах, или, иногда, на DVD, VCD или VHS. Фильм дублируется, что требуется для проката в кинотеатрах. Идет реклама фильма, готовятся пресс-релизы, плакаты и другие рекламные материалы.

Фильм обычно в начале представляется на вечере, с анонсом, пресс-релизами, интервью с представителями прессы. Фильм демонстрируется на пресс-просмотре, возможно на кинофестивалях. Также имеет смысл создать веб-сайт для сопровождения фильма. Фильм демонстрируется в определенных кинотеатрах, и DVD, как правило, выходит несколькими месяцами позже. Лицензионные права на фильм и DVD, также, обычно, продаются и распространяются по всему миру. Любая прибыль делится между дистрибьютором и производственной киностудией.

Независимое кино

Фильмы снимаются также и за пределами киностудий, это так называемое независимое кино. После введения технологии DV способы кинопроизводства стали более доступными. Кинематографисты могут в принципе снимать и монтировать фильмы, создавать и редактировать звук и музыку, и полностью собрать готовый кинопроект на домашнем компьютере. Однако, в то время как условия кинопроизводства демократизировались, финансирование, распределение и сбыт остаются трудными для осуществления вне традиционной системы. Большинство независимых кинематографистов рассчитывают, что их заметят на кинофестивалях, и они смогут продать свой фильм. Тем не менее, интернет позволяет сравнительно недорого распространять независимое кино, а многие кинематографисты выкладывают свои фильмы в онлайн для критики и признания. Хотя на этом много и не заработаешь, режиссер все равно может найти спонсоров с помощью веба.

Персонал

Штат съемочной группы, естественно, в значительной степени варьируется в зависимости от бюджета и масштабов и типа кинопроекта. В этом разделы представлен список всех должностей кинопроизводства, какие только возможны, а также приведены их основные обязанности и профессиональные задачи.

Должности делятся на департаменты или отделы. Какие-то должности могут относиться и к нескольким из них, и будут перечислены во всех отделах, где они применяются.

Управление / Режиссура

Глава: Исполнительный продюсер

Продюсер

Со-продюсер

Младший / Помощник продюсера

Режиссер

Режиссер-постановщик/Координатор

Ассистент режиссера

Младшие ассистенты режиссера

Оператор-постановщик / Кинематографист

Начальник актёрского отдела

Линейный продюсер

Руководитель подразделений производства

Сценарист

Арт-директор

Дизайнер-технолог

Редактор / Монтажер

Диалект тренер

Экстра координатор

Заведующий помещением/местом съемок

Заведующий оборудованием, техникой

Производственный помощник

Сценарий

Глава: Автор сценария / Сценарист

Руководитель по предварительной подготовке

Редактор сценариев

Контролер по сценарию

Финансовый отдел

Глава: Продюсер

Со-Продюсер

Бухгалтеры, пр.

Камера и Свет

Глава: Оператор-постановщик / Кинематографист

Кинооператор

Ассистент оператора / Фокус

Ассистент оператора / Хлопушка

Ведущий помощник по камере

Помощник по передвижной камере

Помощник по статике

Светотехник

Оператор освещения

Электротехник

Фотограф

Звук / Музыка

Звукорежиссер

Фоновый звукорежиссер

Художественный отдел

Материально-техническое обеспечение

Планирование и сценарий

Первой необходимой стадией на пути реализации замысла художественного фильма является создание сценария — его литературной основы, в котором определяется тема, сюжет, проблематика, характеры основных героев. За более чем столетнюю историю кинематографа сценарий прошёл свой путь развития от «сценариусов на манжетах», где кратко описывалась фабула будущего фильма, до особого литературного жанра — кинодраматургии. Литературный сценарий может быть либо оригинальным, либо представлять собой экранизацию уже существующего литературного произведения. В настоящее время сценарии имеют самостоятельную ценность, публикуются в журналах, специальных сборниках, предназначенных для чтения. Но в первую очередь, создавая своё произведение, кинодраматург предполагает его воплощение на экране. Чтобы удержать внимание зрителя, в сценарии должны быть соблюдены некоторые общие правила, учитывающие зрительскую психологию.

Любой фильм, независимо от его жанра, можно условно разделить на три части:

экспозицию, где зритель знакомится с главным героем или героями,

усложнение, самая большая часть фильма, содержащая обязательную сцену, и

кульминацию, за которой следует финал.

Работа над сценарием ведётся в три этапа:

литературный,

киносценарий,

режиссёрский сценарий.

Над литературным сценарием работает кинодраматург, часто в этой работе участвуют продюсер и режиссер, которые нередко становятся его соавторами.

Кроме художественных моментов здесь надо учитывать продолжительность фильма, то есть жёстко ограничивать объём сценария.

Например, односерийный фильм длится примерно 90 минут, это составляет 2500—2700 метров плёнки. Сценарий такого фильма должен уместиться примерно на 80 страницах машинописного текста и содержать от четырёх до пяти тысяч слов диалога.

Затем литературный сценарий, адаптируясь к условиям кино, трансформируется в киносценарий, где описательная часть сокращается, чётко прописываются диалоги, определяется соотношение изобразительного и звукового ряда. Здесь драматургическая сторона разрабатывается по сценам и эпизодам, а постановочная разработка действия ведётся по объектам съёмки. Каждая новая сцена записывается на отдельную страницу, что впоследствии облегчит работу в установлении их последовательности в развитии сюжета. Кроме того, киносценарий проходит производственное редактирование. Это необходимо для определения длины фильма, количества объектов съёмки, павильонных декораций, количества актёров, организации экспедиций и многого другого. Без этого невозможно рассчитать финансовые затраты на кинопроизводство

Цели и планы

Какова Цель вашего кинопроекта?

Самой большой ошибкой начинающих кинематографистов является желание взяться за непосильное дело, которое они не в состоянии довести до конца.

Не попадайтесь на эту ловушку. Перво-наперво задайте себе один простой вопрос: зачем я это делаю?

Развлечься на выходных?

Проявить свои творческие способности в качестве независимого режиссера?

Зарабатывать на жизнь профессиональным кинопроизводством?

Жить богатой и гламурной жизнью?

Поменять мир, снимая фильмы с глубоким смыслом и посланием зрителю?

Прислушайтесь к своему сердцу и подумайте, что действительно вас волнует больше всего. Нет неправильного ответа, и ваше мнение может меняться с течением времени, но очень важно попытаться найти ответ на этот простой вопрос. Затем запишите где-нибудь ответ, чтобы вы могли часто его видеть.

Становление киносоздателя отнимает много времени и усилий, и пока вашей целью не станет то, чего вы действительно хотите добиться, не стоит браться за дело.

Некоторые кинематографисты предлагают записать эту цель как вашу миссию.

Каков План вашего кинопроекта?

Теперь, когда вы знаете, какой путь вы выбрали, вам необходимо создать план действий, каким образом вы хотите добраться до заветной цели. С помощью нашего сайта вы сможете получить необходимые знания о том, как и через что вам нужно пройти, чтобы стать успешным независимым режиссером, снимающим фильмы, одновременно удачные с художественной точки зрения и успешные с финансовой.

Ниже приведен простой план, которым в некоторых вариациях большинство успешных независимых кинематографистов пользовалось в деле. На его основе вы можете построить свой собственный план.

Печальная правда о кинопроизводстве

Было бы нечестным не предупредить вас в самом начале о том, что ваши шансы стать знаменитым и преуспевающим кинорежиссером крайне малы.

Вы должны быть неустанным в достижении ваших целей в кино, наилучшим образом проявлять свои таланты, продолжать двигаться вперед, невзирая на неудачи, и, конечно, вам понадобится немного везения.

Не столь секретный План к успеху независимого кинематографиста

Шаг 1: создайте серию короткометражных фильмов, в течение съемок которых вы сможете обучаться, посещать курсы, читать литературу, встречаться с другими кинорежиссерами, и, вообще, делать все, что поможет вам стать образованнее в этой области и найти единомышленников.

Снимайте фильме длительностью от 3 до 10 минут, чтобы съемки занимали у вас день или два на выходных. Пробуйте работать только с вашими друзьями, подкупая их бесплатным обедом и напитками после съемочного дня.

Создание кино включает в себя освоение многих навыков и сотрудничество с многими людьми. Вот почему вам необходимо знакомиться с единомышленниками, другими талантливыми и образованными людьми, которые могут поделиться с вами знаниями и помочь вам добиться вашей мечты.

Первый шаг заключается в изучении всех колесиков и винтиков в сложном механизме кинопроизводства.

Шаг 2: снимайте фильмы все лучше и лучше, пока один из ваших шедевров не будет достаточно хорош, чтобы засветиться на кинофестивале.

С этого момента вас начнут замечать, вы сможете наладить больше контактов с коллегами-кинематографистами, что расширит ваш круг единомышленников и поклонников, а также вы сможете получить реакцию зрителя на ваше произведение.

Вы увидите, как агенты по приобретению фильмов прибывают на кинофестивали и покупают лучшие фильмы наиболее талантливых независимых режиссеров.

Суть второго шага в том, чтобы расширить ваши горизонты кинематографа и познакомиться с маркетинговой частью независимого кинопроизводства.

Шаг 3: продолжайте придумывать интересные сценарии и идеи к фильмам, пока вы не увидите, что все окружающие посчитают ваш новый сюжет действительно Отличным Идеей.

Отличная Идея должна быть сценарием, который не потребует больших денежных затрат. Разверните это повествование до размеров полнометражного художественного фильма.

У вас также будет отличная короткометражная версия данного сценария, чтобы вам можно было оплатить расходы из собственного кармана. Вы можете показать короткую версию фильма на фестивалях и найти кого-то, готового профинансировать полнометражную версию.

Короткометражка - это визитная карточка, приманка и маркетинговый инструмент, убеждающий инвестора в вашем безмерном таланте, что он будет готов заплатить вам за превращение вашей Отличной Идеи в Отличное Кино.

Шаг 4: снимите ваше короткометражное кино, покажите его на фестивалях для получения отличных отзывов и реакции зрителя, продайте кино дистрибьютерам и наблюдайте за своим огромным успехом.

В то же время вам нужно придумывать новые идеи к фильмам, чтобы на вопрос:"Какой же ваш следующий проект?" у вас всегда был ответ.

После четвертого шага вас отметят на карте, вам будут часто названивать люди, которые в прошлом месяце не уделили вам внимания, а сегодня готовы финансировать ваш новый фильм.

Как вариант данного плана, можно пропустить шаг создания короткометражной версии фильма, чтобы все внимание уделить отличному, умному и интересному полнометражному кино, которое окажется не настолько дорогим, и вы смогли бы заснять полный кадр за имеющиеся у вас деньги.

Работает ли этот план?

Если вы посмотрите сайт Internet Movie Database, то увидите, что Джордж Лукас начинал со съемок пяти очень коротких фильмов, которые практически никто не видел.

Затем, обучаясь в школе кино, он заснял 15-минутный фильм-фантастику "Электронный лабиринт THX 1138 4EB". Фильм завоевал первый приз на Национальном Студенческом Кинофестивале.

Это позволило получить грант на работу с Френсисом Форд Копполой на киностудии Warner Brothers. Они подружились, организовали совместную компанию, и первым их фильмом стала полнометражная версия THX 1138.

Маленький успех этого фильма позволил им профинансировать съемки следующего фильма "Американские граффити". А он принес им ошеломительный успех, а с ним и деньги на съемки "Звездных Войн".

Сейчас Джордж Лукас - наиболее финансово успешный независимый кинорежиссер в мире.

Вот некоторые примеры режиссеров, которые применяли подобный план:

Стивен Содерберг снял свой короткометражный фильм "Уинстон", чтобы получить финансирование на его первый хит "Секс, ложь и видео"

Уэс Андерсон снял короткометражку "Бутылочная ракета", чтобы профинансировать этот же фильм в полнометражном варианте.

Короткометражка "Пелука" режиссеров Джареда и Джеруши Хесс принесла им $500,000, которые были потрачены на съемки развернутой версии сценария и выхода фильма "Наполеон Динамит".

Кристофер Нолан смог снять художественный фильм с крошечным бюджетом, который вышел с ограниченным прокатом, но этого оказалось достаточно, чтобы снять хит "Мементо".

Дэниэл Мирик и Эдуардо Санчез создали художественное творение "Ведьма из Блэр: Курсовая с того света" с минимальным бюджетом, но даже не подозревали, что их работа сможет принести такой огромный успех.

Таким образом, суть Плана заключается в освоении мастерства независимого режиссера, снимая кино с минимальным бюджетом, до тех пор, пока качество вашей работы не убедит других вкладывать в вас деньги, чтобы вы смогли создавать Большое Кино, приносящее Большой Успех.



Похожие документы:

  1. Н. Б. Маньковская эстетика постмодерна

    Реферат
    ... как основы творческого процесса, художественного про­изведения как механизма, преобразующего либидозную энергию, основных эстетических ... раздвинется, включая сцену, связан­ную с этим ключевым словом.8 Писатель-компьютерщик — одна из новых фигур ...
  2. I основы исторического знания

    Документ
    ... античным пособиям. Оно включало в себя орфографию, риторику, ... технологии. Одним из решающих факторов освоения новой техники ... кинематография была в значительной мере восстановлена, но производство художествен­ных фильмов сократилось. Однако именно в эти ...
  3. К 1933 г на вооружение поступили торпеды тан-12 для низкого торпедометания (с бреющего полета) и тав- 15 для сброса с парашютами, а также авиационная мина мав

    Документ
    ... отрасли: К началу 1933 г. группа «Д» была включена в состав АНИИ. Одной из ... технологий для военной, научной и народнохозяйственной техники; разработка энергосберегающих технологий. Создан ... авиации. Одним из основных путей сокращения этих расходов ...
  4. Уроки американского менеджмента

    Урок
    ... ее целей, технологии и персонала, являющегося также одним из переменных. Мотивация - это процесс, с помощью ... статистические методы, в основном она носит поведенческий характер. Резюме 1. Управление процессом включает в себя измерение выхода, ...

Другие похожие документы..