Поиск

Полнотекстовый поиск:
Где искать:
везде
только в названии
только в тексте
Выводить:
описание
слова в тексте
только заголовок

Рекомендуем ознакомиться

'Документ'
3. Ускорение автомобиля, начавшего движение, равно 0,5 м/с2. Какой путь пройдет автомобиль за промежуток времени 4 секунды, двигаясь с этим ускорением...полностью>>
'Документ'
1.1. Настоящее положение об оказании платных образовательных услуг (далее – Положение), разработанное в соответствии с постановлением Правительства РФ...полностью>>
'Программа'
обеспечить дальнейшее овладение функциональными стилями речи с одновременным расширением знаний учащихся о стилях, их признаках, правилах их использов...полностью>>
'Инструкция'
Дежурный диспетчер, вахтер, секретарь директора, получив сигнал о том, что на объекте обнаружен взрывоопасный объект, немедленно докладывает руководит...полностью>>

Главная > Пояснительная записка

Сохрани ссылку в одной из сетей:
Информация о документе
Дата добавления:
Размер:
Доступные форматы для скачивания:

ВВЕДЕНИЕ

1 занятие.

Цели:

– формировать интерес к декоративно-прикладному искусству;

– содействовать формированию всесторонне развитой личности;

– создать на занятии атмосферу доброжелательности и сотрудничества;

– познакомить с работой творческого объединения.

Оборудование: образцы изделий, книги и журналы по декоративно-прикладному творчеству, стенд по технике безопасности.

Ход занятия

I. Организационный момент.

Знакомство педагога с детьми.

II. Ознакомительная беседа.

1. Рассказ педагога о творческом объединении «Умелые Руки».

Во все времена дети любили творить. Когда-то вместо карандашей они использовали уголь, а из палочек и тряпочек делали различные игрушки.

Прошли столетия, и нет уже острой необходимости в самодельных изделиях. Технический прогресс достиг высокого уровня, и, казалось бы, любую вещь можно купить в магазине.

Однако взрослые знают, что ребенок обязательно должен делать что-то своими руками. Это развивает его индивидуальные способности, существенно расширяет знания, обеспечивает возможность успеха в избранной им деятельности.

Еще в древности люди говорили: «Труд избавит нас от трех зол: скуки, порока и нужды». В любые времена различные техники декоративно-прикладного творчества были не только ремеслом, «коим добывают хлеб», но и возможностью заняться творчеством, выразить свою индивидуальность и в то же время отдохнуть за любимым занятием после напряженного дня.

В нашем творческом объединении за учебный год вы узнаете много нового, приобретете практические навыки в различных областях – вязании бисером и бусами, технике лоскутного шитья, изготовлении игрушки, работа с природным материалом. Что из них интересней, трудно сказать. Каждый замечателен по-своему.

Все эти виды рукоделия возникли в глубокой древности и дошли до наших дней. Мы должны сохранить то, что было создано предками, и создавать изделия, которые будут радовать вас и ваших близких, приносить практическую помощь.

2. Информация по организации работы творческого объединения.

Занятия в нашем коллективе будут строиться следующим образом. Они будут проходить 1 раза в неделю по 3 часа, перерыв между занятиями – 10 минут.

В кабинете, где вы будете заниматься, находится много поделок. Все они сделаны руками педагога и детей. Ко всем вещам нужно относиться аккуратно, не пачкать и не портить их. Журналы по рукоделию тоже требуют к себе особого внимания – к ним нужно относиться бережно.

Для занятий различными видами техники декоративно-прикладного творчества понадобится много различного материала. Для изготовления поделок по разделу «Вязание с бисером, бусами» необходимо приобрести крючок размером 2–3 мм, пряжу различных цветов, иголки, ножницы.

Ножницы должны иметь плавный ход, быть достаточно острыми, при смыкании соприкасаться лезвиями по всей длине, не перекашиваться, кончики лезвий должны хорошо надсекать пряжу. Кроме этого пригодятся булавки, пуговицы и, конечно же, бисер или бусины.

Для изготовления поделок по разделу «Техника лоскутного шитья» нужно приготовить различные лоскуты ткани разного качества и размера, флизелин, линейку, ножницы, карандаши. Самым же главным инструментом при изготовлении изделий из лоскутков является швейная машина. Кроме того, пригодятся еще такие мелочи (отсутствие которых усложнит работу), как ватин, бумага (ватман), клей ПВА, калька, рамки для картин. Необходимо также пользоваться утюгом.

Для изготовления поделок по разделу «Игрушечный мир» можно использовать остатки тканей, трикотажных вещей. Обычно те люди, которые не занимаются рукоделием, выбрасывают их. Мы же постараемся найти применение каждому, казалось бы, уже отслужившему свое материалу. Также понадобятся карандаш и ножницы, иголки, синтепон, пуговицы, бумага и др.

Для народной вышивки нитки мулине разного цвета, ткань хлопчатобумажная (в зависимости от изделий – разного цвета и размера), иглы, пяльцы и другое.

Для поделок из природного материала - все особые вещи найденные материалы для поделок, предоставляемые самой природой.

Весь перечисленный материал нужно приносить на занятия в пакетах или коробках, чтобы он был чистым и аккуратным.

Необходимо будет приобрести тетрадь, куда вы будете заносить необходимые сведения и записывать домашние задания.

3. Инструктаж по технике безопасности (см. Приложение).

Правила безопасности необходимо соблюдать постоянно, так как нам приходится работать с опасным для здоровья материалом – ножницами, иглами, крючком и т. д. Подробный инструктаж по технике безопасности вы получите перед вновь изучаемой темой каждого раздела.

III. Мероприятия по сплочению коллектива.

1. Информация для педагогов.

В начале этой части занятия обучающиеся заполняют анкету, где указывают различные сведения: фамилию, имя; место учебы, домашний адрес, телефон, данные о родителях и др.

Также педагог просит письменно ответить на вопросы:

– Есть ли у тебя дома самодельные предметы? Какие? ____________

________________________________________________________

– Как часто ты интересуешься журналами по прикладному творчеству?________________________________________________________

– Кто из родственников, друзей занимается в свободное время рукотворным ремеслом? Каким?_____________________________________

– Посещаешь ли ты музеи, выставки, где выставлены образцы декоративно-прикладного искусства?__________________________________

– Интересуешься ли ты народным творчеством?_________________

Ответы на эти вопросы дадут возможность педагогу понять уровень подготовленности детей, их желание заниматься декоративно-прикладным творчеством.

2. Игры на знакомство.

Игра всегда пробуждает интерес друг к другу, раскрепощает участников, повышает уровень их коммуникативной культуры участников.

Игра принесет пользу, если она будет интересна детям, создаст атмосферу взаимопонимания. В этой части занятия можно провести различные игры на знакомство. Многие педагоги знают их в достаточном количестве. Для примера приведем одну из них – «Комплименты».

И г р а «Комплименты». Участники встают в круг. Тот, у кого в руках мяч, называет своё имя, говорит кому-нибудь из участников игры комплимент и бросает ему мяч. Второй игрок благодарит, затем говорит другому участнику комплимент и т. д.

IV. Подведение итогов.

Наша первая встреча оказалась достаточно интересной: мы познакомились друг с другом, определили наши планы на будущее. С хорошим настроением и желанием творчески работать жду вас на следующее занятие.

ИЗГОТОВЛЕНИЕ ВЕРЕВОЧНЫХ КУКОЛ.

КУКЛА «АФРИКАНКА»

Цели:

– дать исторические сведения о развитии кукольного производства;

– развивать индивидуальные способности обучающихся;

– воспитывать нравственные качества – усердие, кропотливость, трудолюбие.

Оборудование: драп коричневого или черного цвета, распущенная шерстяная пряжа, черные шнурки, бусинки, клеенка, лоскутки, ножницы, бумага, карандаш, игла.

Ход занятия

I. Вводная часть.

II. Повторение пройденного материала.

В о п р о с ы д л я п о в т о р е н и я:

– Где хранятся старинные игрушки? (В музеях.)

– В каких из российских музеев собраны коллекции народной игрушки? (В Эрмитаже, в Музее народного творчества и т. д.)

– Как раньше называли город Сергиев Посад, где в большом количестве изготавливали игрушки? («Столицей потешного государства».)

– Как называли женщин, которые наряжали кукол? («Кустарихами-одевальщицами».)

III. Теоретическая часть.

Исторические сведения о развитии кукольного производства.

В XVIII в. ввоз игрушек из-за границы был обычным делом. Для царского дома привозили дорогие «роскошные» игрушки, стоившие очень много денег. В Музее игрушки в Загорске сохранились заводные музыкальные игрушки такого типа.

Большинство «роскошных игрушек» делалось из расчета поразить заказчика. Они являлись символом богатства, дорогим украшением дома. Некоторые из них даже трудно назвать игрушками. Особенно славилась ими Франция.

Самые затейливые, самые сложные игрушки делали в XVII–XIX вв. Это были самые настоящие механические чудеса. Вот шустрый заяц грызет морковку и при этом еще поводит ушами. Красавица держит в руке пудреницу и, глядя в зеркало, прихорашивается. Механический майский жук, равный по размеру живому, ползает, шевелит усиками, поднимает крылышки. А вот целый полк солдат под бой крохотного барабана марширует по крохотной улице.

Игрушки того времени часто служили для украшения комнат и хранились как фамильные драгоценности, их передавали по наследству.

С XVI в. изготовление дорогих кукол на заказ становится определенной специальностью парижских игрушечников. Каждая такая кукла была результатом высокого мастерства, исполнена тонко, тщательно, одета по моде, в точный костюм своего времени.

По таким игрушкам вполне можно судить о вкусах эпохи. Куклы так точно копировали парижские костюмы, что в провинции и в странах, куда они попадали, по ним изучали моду столицы Франции, уже тогда законодательницы в этой области.

Кукол сопровождало не менее роскошное «приданое»: сундучки с нарядами, мебель, искусно сделанная из дорогих пород дерева, с инкрустацией и позолотой, кареты, посуда, наборы кукол-слуг. Мастер употреблял различные материалы: золото, серебро, фарфор, хрусталь, слоновую кость и т. д.

Известно, что такие игрушки вызывали справедливый гнев французского философа Жан-Жака Руссо. Он считал, что они развращают детей, и называл их «бесполезными и гибельными».

Конечно, подобные вещи трудно назвать игрушками в полном смысле слова. Они мало приспособлены для игры. Детского здесь разве только то, что они маленькие.

Вместе с тем высокое мастерство, с которым выполнены эти куклы, их костюмы, наборы мебели и пр. – прекрасное свидетельство уровня французского декоративно-прикладного искусства XVI–XVII вв.

Каждая кукла непременно несет на себе печать своей страны и народа. Недаром один из немецких исследователей игрушки писал: «Немецкий кукольный домик XVII века поражает художественным изяществом».

Совсем не случаен тот факт, что, когда парижские игрушечники сделали своей специальностью роскошную куклу-модницу, немецкие мастера прославились дорогой игрушкой под названием «Кукольный дом». Обычно она представляла собой скрупулезно сделанную мебель дома с полной обстановкой, часто с драгоценной утварью, и стоила иногда целое состояние.

Сохранились дома в несколько этажей. Столовая, приемная, кабинеты, спальни обставлены мебелью. Не забыты не только шкафы и стулья, но и утварь на столе, постельные принадлежности, грелка для ног, комнатные туфли, оловянные подсвечники. Особенно искусные дома «строили» немецкие мастера, знаменитые старые игрушечники, первое упоминание о которых относится еще к 1413 году.

Часто игрушки делались в расчете на то, чтобы удивить, поразить даже не ребенка, а взрослых, подчеркнув богатство и изысканный вкус их хозяина. Вот так (или примерно так) мог выглядеть званый вечер в одном из дворцов Франции, Германии, Италии лет 300 назад. Слуги встречают гостей и проводят их в большой нарядный зал. Горят сотни свечей. В центре зала на большом помосте стоит клавесин, возле которого на стуле в ожидании публики сидит модно одетая девочка. По знаку хозяина она встает, кланяется гостям и, усевшись за клавесин, начинает играть. Играет она превосходно. Правда, ее строго неподвижное лицо и скованная фигура плохо гармонируют с прекрасной музыкой.

Окончив игру, она встает, кланяется слушателям, ожидая аплодисментов. И вдруг замирает. Гул изумления прокатывается по залу. Гости поняли, что «артистка» – всего лишь большая безжизненная кукла. Хозяин доволен своей выдумкой.

Для России такое изделие было диковинкой и стоило необычайно дорого. Но и у нас в XIX в. стали делать подобные игрушки для узкого круга заказчиков. Так, в письме Пушкина к своей жене от 4 мая 1836 года мы читаем описание одного такого «кукольного дома», но уже не немецкого, а воспроизводящего богатую обстановку дома Нащокина – московского друга Пушкина: «Домик Нащокина доведен до совершенства, недостает только живых человечков».

IV. Практическая часть.

Как вы, наверное, заметили, игрушки изготавливать совсем несложно, но очень интересно. Конечно, есть игрушки очень трудоемкие в изготовлении. Они могут быть большими по размеру, сложными по конструкции, но для изготовления таких изделий нужно приобрести опыт.

Сегодня мы начнем работу над куклой, несколько отличной от других игрушек. Для рук и ног будут использоваться шнурки или веревки. Поэтому кукла так и называется – веревочная.

А вы знаете точное определение слова «кукла»? Согласно определению В. Даля, «кукла – сделанное из тряпья, кожи, битой бумаги, дерева подобие человека, а иногда и животного».

Для нашей игрушки потребуется драп или фетр темно-коричневого или черного цвета, из которого выкраиваются туловище и голова, а также ладошки, подошвы, уши и нос. Волосы можно сделать из натурального или искусственного каракуля либо из распущенной шерстяной пряжи.

Приготовим выкройку игрушки. Желательно увеличить ее в 1,5 раза.

Подберите материал по фактуре и цвету. Из бумаги вырежете детали игрушки.

Положите приготовленный материал для туловища изнаночной стороной наверх, разложите выкройку, обведите линии карандашом, вырежете.

Таким же образом выкраиваются голова, ладошки, подошвы, уши и нос.

П о с л е д о в а т е л ь н о с т ь р а б о т ы:

– сшейте детали головы петельным швом, набейте ватой;

– прежде чем сшивать петельным швом детали туловища, внутрь надо вложить темно-коричневые или черные шнурки – ручки и ножки;

– к концам шнурков пришейте ладони и подошвы;

– волосы можно сделать из натурального или искусственного каракуля либо из распущенной шерстяной пряжи;

– для оформления игрушки используйте бусинки, бисер, яркие лоскутки, клеенку. Из этого материала вырежете перья, юбочку, браслеты для ног и рук.

V. Подведение итогов.

Домашнее задание: выполните детали лица – глаза, нос, губы; оформите работу.

ВЫПОЛНЕНИЕ ЛОСКУТНОГО КВАДРАТА.
ПРИХВАТКА

Цели:

– дать сведения о цвете и композиции в лоскутных изделиях;

– способствовать развитию у обучающихся логического мышления;

– развивать активность и самостоятельность.

Оборудование: флизелин или светлая ткань, ткань однотонная, полоски ткани разного цвета, ватин, нитки хлопчатобумажные, игла, ножницы, линейка, карандаш, швейная машина.

Ход занятия

I. Вводная часть.

1. Организационный момент.

2. Подготовка к занятию.

3. Инструктаж по технике безопасности.

II. Повторение пройденного материала.

В о п р о с ы д л я п о в т о р е н и я:

– Перечислите распространенные приемы работы с лоскутами. (Пэчворк, квилт, текстильная мозаика, коллаж, аппликация.)

– Где применяли лоскутки в русских деревнях в старые времена? (Шили из них одеяла, украшали рубахи, головные уборы и т. д.)

– В чем особенность квилта? (Имеет три слоя – верх, прокладку и подкладку.)

– При помощи чего соединяют лоскуты в текстильной мозаике? (С помощью машинного шва «зигзаг».)

– В чем особенность изготовления коллажа? (Работы выполняют наклеиванием лоскутов на основу.)

– Аппликация является самостоятельным изделием или декоративным? (В основном декоративным.)

III. Теоретическая часть.

Сведения о цвете и композиции в лоскутных изделиях.

Давно известно, что цвет играет огромную роль в любом изделии. И неудивительно, что во все времена люди, имеющие отношение к творчеству, придавали этому большое значение. Более 100 лет тому назад английский писатель О. Уайльд отметил: «Откуда возьмутся у него (ремесленника) правильные понятия о той или иной окраске, если он не видит перед собою чистых, очаровательных красок природы?»

Шитье из лоскутков, как и любое другое художественное мастерство, подчиняется классическим законам декоративно-прикладного искусства. В связи с этим в работе всегда встают две проблемы: цвет и композиция, – именно от них зависит характер и облик будущих изделий.

Законы гармонии в текстиле имеют некоторые особенности, определяющиеся свойствами материала: любая его поверхность очень выразительна, поэтому в лоскутной технике нужно использовать не только цветовые сочетания ткани, но и ее фактуру.

Чаще всего при подборе цветовой гаммы пользуются собственной интуицией, забывая (а иногда и не зная) об определенных правилах в области цвета и композиции.

Тем не менее такие знания требуются тому, кто занимается текстильным ремеслом и хочет создавать оригинальные авторские вещи.

Цветоведение – наука о цвете – известна с давних времен. Конечно, при шитье из лоскутков не понадобится его глубокое знание, но понятие об основных закономерностях расположения цветов в спектре поможет в подборе тканей.

Спектр можно представить в форме круга контрастных цветов. Каждый их них имеет дополнительный цвет – он расположен в диаметрально противоположном секторе этого круга, то есть если провести диаметр через середину сектора зеленого цвета, получим цвет, который и является дополнительным зеленому.

Проведя диаметр через секторы синего и желтого цвета, легко можно определить их дополнительные цвета. У желтого это будет фиолетовый, у синего – оранжевый и наоборот: у фиолетового – желтый, а у оранжевого – синий.

Основной цвет, расположенный рядом со своим дополнительным, кажется более интенсивным и насыщенным. Это явление носит название последовательного контраста. Два дополнительных цвета, расположенные рядом, становятся ярче – это так называемый одновременный контраст цветов.

Если поместить серые квадратики на разные цветовые фоны, они приобретут оттенки, которые будут приближаться к дополнительному цвету фона: тот, который лежит на красном, позеленеет, на зеленом – покраснеет, на синем – пожелтеет и т. д.

Красный квадратик на зеленом фоне покажется более ярким по тону, чем на желтом, потому что дополнительный цвет усилит его яркость.

Однако все основные цвета имеют очень много оттенков, поэтому, например, не всякий красный цвет будет хорошо сочетаться с зеленым, а желтый с фиолетовым и т. д.

Подбирая сочетания цветов в декоративной работе, надо чаще обращаться к природе, наблюдать в ней дополнительные цвета и оттенки: краски природы богаты и разнообразны. Сочетание контрастных и дополнительных цветов имеет большое значение в декоративном искусстве.

Для выразительности решений в цвете надо пользоваться тоновыми и цветовыми контрастами. Чтобы подчеркнуть разную тональность элементов, нужно применять контрасты: в изделии всегда должны сочетаться темные и светлые части. Располагая светлые полоски ткани рядом с темными, художник усиливает звучность их цвета.

Характеризуя различные цвета, часто употребляют слова «теплый» и «холодный». К первым относят красный, оранжевый и желтый, ко вторым – голубой, синий, фиолетовый.

Для создания впечатления глубины можно пользоваться следующим явлением: теплые цвета кажутся расположенными ближе (выступающими), а холодные – дальше своего фактического расположения на плоскости (то есть отступающими). Используя это явление при выполнении изделий из ромбов, можно создать видимость квадратов, выступающих из плоскости, то есть кубиков.

В процессе работы над лоскутным шитьем лоскутки, вначале как бы случайно расположенные, должны сложиться в определенный задуманный узор, в котором отдельные элементы, взаимодействуя друг с другом, образуют композиционное единство изделия.

Композиция (лат. compositio – составление, связь, соединение) и цвет делают изделие максимально выразительным, для этого все детали должны быть подобраны по цвету и каждая из них пришита на свое место, то есть один выпадающий из цветовой гаммы лоскуток ткани может испортить все изделие. Умело подобранные тона создают в помещении атмосферу уюта.

IV. Практическая часть.

Любая хозяйка хочет, чтобы ее дом был уютным и гостеприимным. И не всегда это зависит от количества вложенных средств. Терпение, желание фантазировать, эстетический вкус и многое другое помогут в оформлении интерьера. Любые изделия, сделанные в лоскутной технике, будут выгодно отличаться от магазинных.

На сегодняшнем занятии начнем работу над прихваткой, которые есть в любом доме и у любой хозяйки. На первый взгляд, без этой мелкой вещицы можно обойтись. Подумаешь, горячую кастрюлю можно взять и старой тряпкой, и полотенцем! Но, согласитесь, пользоваться аккуратными, самодельными прихватками намного приятнее. Если на кухне есть красивая посуда, полотенце и прихватки в том числе, даже приготовленные блюда будут казаться вкуснее!

Перед тем как возьмемся за работу, хочется прочитать стихотворение, которое имеет прямое отношение к понятию «волшебный лоскут».

Все в доме спят, а я поворожу,

Пасьянс лоскутный тихо разложу,

Что есть в душе – о том и расскажу,

Про жизнь свою иголкой напишу.

Лоскутный ворох, разноцветный край,

С моей фантазией ты снова поиграй.

И пусть она порхает так легко

В волшебном мире пестрых лоскутков.

Раскрою веер, сказочный ковер

Сошью, сумею, выстелю узор,

Поймав рукой перо из лоскутка,

Жар-птицей унесусь под облака.

М. Пугачева

Наша прихватка будет выглядеть так:

Это широко известный сегодня модуль представляет собой квадрат, собранный из отдельных полосок разного цвета и длины, нашитых вокруг малого центрального квадрата. С давних времен считалось, что подобный квадрат символизирует основу дома – очаг с уложенными вокруг него бревнами. Обычно одна половина квадрата, разделенного по диагонали, выполняется из лоскутков светлых тонов, а вторая – из темных.

В России такой орнамент получил название «колодец».

Итак, приготовьте для работы: основу – светлую ткань или флизелин, ткань однотонную для центрального квадрата и полоски ткани различного цвета. Всю ткань разутюжьте.

Размер нашей прихватки будет 15x15 см.

I этап работы – раскрой деталей.

– Приготовьте основу с учетом припусков на швы. Ее размер будет 17x17 см.

– Далее вырежете центральный квадрат из однотонной ткани. Его размер в готовом виде должен быть 5x5 см.

– Приготовьте ткань светлых и темных тонов. С учетом припусков на швы ширина полосок составляет 4,5 см, в готовом виде – 2,5 см. Вырежите их, длину можно корректировать при шитье, обрезая лишнюю ткань.

II этап работы – присоединение деталей.

– На готовой квадратной основе проведите карандашом диагонали. Они помогут правильно укладывать лоскутные полоски.

– В центр основы положите маленький квадрат лицевой стороной наверх так, чтобы его углы располагались на диагоналях большого, и закрепите его булавками.

– Первую полоску наложите на квадрат, совместив их верхние и боковые срезы.

– Стачайте все три детали.

– Полоску отверните, шов проутюжьте.

Следующую полоску ткани наложить лицевой стороной на квадрат, совместив ее срез с боковым срезом первой полоски и второй стороной квадрата.

– Стачайте все три детали.

– Полоску отверните, шов проутюжьте.

– Аналогично пришейте и проутюжьте остальные полоски.

III этап работы – сборка изделия.

– Вырежете прокладку размером 20x20 см из ткани любой расцветки, желательно той, из которой вырезан центральный квадрат.

– Вырежете прокладку размером 17x17 см из ватина.

– Лоскутный верх и прокладку сложите изнаночными сторонами, проложите между ними прокладку.

– Детали скрепите булавками и простегайте по контурам всех деталей в желобок.

Остановимся на этом моменте – простегивании изделий – подробнее.

Процесс простегивания одинаков для изделий любого размера; при этом подкладка выкраивается по периметру на 9–8 см больше, чем лоскутный верх: чем больше изделие, тем больше припуск. Подкладка укладывается изнаночной стороной вверх, на нее закрепляется прокладка, сверху укладывается лоскутное полотно изнаночной стороной вниз.

Все три детали должны быть хорошо разглажены, расправлены и скреплены булавками. Затем их прометывают от центра сначала к серединам сторон, а потом к углам. После этого изделие прометывается по краю и простегивается вручную швом «вперед иголку» или на машине. Рисунки стежки могут быть разнообразными.

Для стежки на машине ее следует наладить на длинный стежок и шить обычным стачным швом, деталь при этом слегка оттягивать.

Обычно стежку делают в желобок (след от строчки) – углубление от соединительного шва на лицевой стороне работы.

– Обработайте срез бейкой.

Как выполнить окантовку изделия?

Выкроить под углом 45° косую бейку шириной 4–5 см. Подровнять края прихватки.

Бейку наложить лицевой стороной на лицевую сторону изделия и настрочить по периметру. Отогнуть на изнаночную сторону, подвернуть, приметать и пришить потайным швом к подкладке.

– Выполнить петлю. Из небольшого отрезка бейки размером 4–5 см выполнить петлю, прикрепить к верхнему углу прихватки.

– Отутюжьте изделие.

V. Подведение итогов.

Домашнее задание: собрать информацию по использованию лоскутных изделий в народном творчестве. Зарисовать в тетрадях примеры выполнения квадратов из лоскутных полос.

В результате получается первая ступень квадрата, в которых первая полоска будет короче остальных, а последняя – длиннее.

Литература

  1. Д. Чиотти. «Фантазии из бисера» Мир книги. 2009г

  2. К.Старобуб, Т.Ткаченко. «Мягкая игрушка» ид «Владис» 2005г.

  3. В.Д.Симоненко. Технология 6 класс. Вентана –Граф.2008г.

  4. В.Д.Симоненко. Технология 5 класс. Вентана –Граф.2008г.

  5. Анне Пипер. «Игрушки из сена» Арт-Родник. 2007г.

  6. Вия Лори. «Вышивка лучшие техники» Контэнт 2008.

  7. М.А.Гусакова “Подарки и игрушки своими руками”, ТЦ "Сфера", 1999 г.

  8. Н.В. Волкова, Е.Г. Жадько «100 замечательных поделок из всякой всячины», Росто-на-Дону, 2009 г.

  9. Л.Бурмистрова. «Всё об украшениях» издательство Астрель. 2000 г.

  10. СД «Кружковая работа в школе» издательство Учитель. 2010 г.

  11. Л.В.Сычёва «Вышивка» Алфавит.1999 г.

Инструкция по охране труда
при работе на швейной машине

1. Работая на швейной машине с ножным приводом, надо обращать внимание на положение рук и ног.

2. Не надевать ремень во время работы машины.

3. Не держать ремень рукой, иначе можно поранить руку скрепкой.

4. Заправляя нитку в машинную иглу, не держать ноги на педали.

5. Не подходить близко к обучающимся, работающим на машине, не отвлекать их от работы, не передавать через них никаких предметов.

6. Прежде чем установить иглу или шпульный колпачок, снять ноги с педали.

7. Не держать пальцы рук вблизи лапки и движущейся иглы, прошивать утолщенные места на пониженных оборотах.

8. Во время работы не наклоняться близко к рычагу нитепритягивателя, следить за тем, чтобы задвижная пластина была закрыта.

Инструкция по охране труда

при работе ножницами, иголками, булавками

1. Ножницы во время работы класть справа, кольцами к себе, чтобы не уколоться об их острые концы. Лезвия ножниц в нерабочем состоянии должны быть сомкнуты.

2. Следить, чтобы ножницы не падали на пол, так как при падении они могут поранить тебя и твоего товарища.

3. Передавать ножницы кольцами вперед с сомкнутыми лезвиями.

4. Не класть ножницы, иголки возле движущихся частей машины.

5. Шить с наперстком, чтобы избежать прокола пальца.

6. При шитье не пользоваться ржавой иглой, так как она плохо прокалывает ткань, легко может сломаться и поранить палец.

7. Во время работы нельзя вкалывать иголки и булавки в одежду, стол или случайные предметы. Их надо вкалывать в специальную подушечку.

8. Нельзя перекусывать нитку зубами, так как можно поранить губы.

9. Иголки необходимо хранить в игольнице или специальной подушечке, а булавки в коробочке с крышкой.

10. Сломанную иглу следует отдать руководителю.

Инструкция по охране труда
при работе электроутюгом

1. При включении и выключении утюга в розетку браться за вилку, а не за шнур.

2. Утюг ставится на жаростойкую подставку с ограничителем, иначе он может упасть на пол, на ноги. При падении может возникнуть короткое замыкание.

3. Не отвлекаться во время работы утюгом, не оставлять его включенным в сеть без присмотра.

4. Диск терморегулятора должен быть правильно установлен по отношению к виду ткани. Если утюг без терморегулятора, не допускать его перегрева.

5. Следить за тем, чтобы во время работы подошва утюга не попадала на шнур, чтобы шнур во время работы не перекручивался, – это может привести к излому провода и к короткому замыканию.

6. Следить за нормальной работой электроутюга. При обнаружении неисправности немедленно отключить его из сети и сообщить преподавателю.

7. По окончании работы утюг выключить из электросети, дать ему полностью охладиться, затем аккуратно намотать шнур на ручку утюга. Хранить утюг в вертикальном положении в сухом месте.

Инструкция по охране труда при работе с бисером

1. Бисер (бусины) хранить в специальной рабочей шкатулке с крышкой.

2. Проверить отсутствие ненужных предметов на столе.

3. Не брать бусины в рот – можно случайно проглотить их.

4. После работы оставшиеся бусины сложить в пакетик.

Инструкция по охране труда при работе с клеем

1. Помнить, что клей токсичен.

2. После окончания работы плотно закрыть тюбик с клеем.

3. В случае попадания клея на слизистую оболочку необходимо сообщить педагогу и промыть глаза холодной водой.



Похожие документы:

  1. Программа кружка по декоративно-прикладному искусству «Умелые ручки»

    Программа
    Программа кружка по декоративно-прикладному искусству «Умелые ручки». Пояснительная записка. Свой ... желание совершенствоваться в направлении декоративно-прикладного творчества. Индивидуальный подход в ... ; Развивать моторику рук, глазомер. Образовательный ...
  2. Пояснительная записка к программе по дополнительному образованию «Весёлая пластика»

    Пояснительная записка
    Пояснительная записка к программе по дополнительному образованию ... ребёнка, от его умелости и индивидуальных особенностей. ... что он творит «по своей руке», по своим умениям и ... себя в разных видах декоративно-прикладного творчества, изучаемого на занятиях ...
  3. Программа кружка по декоративно-прикладному искусству «умельцы-художники»

    Программа
    ... парциальную программу по декоративно-прикладному искусству ... . Пояснительная записка Актуальность. Проблема развития детского творчества в ... соприкоснуться с декоративно-прикладным искусством – подержать в руках изделия с ... мастерица: умела рисовать ...
  4. Пояснительная записка 5 содержание психолого педагогической работы по познавательно речевому развитию образовательная область «Познание»

    Пояснительная записка
    ... Выполняет узоры по мотивам народного декоративно-прикладного творчества Создает сюжетные композиции, предметы по мотивам народных ...
  5. Программа формирования универсальных учебных действий у обучающихся на ступени начального общего образования Пояснительная записка (2)

    Программа
    ... деятельность по направлению общественно-полезной деятельности, социальному творчеству 1 класс Структура программы Пояснительная записка. Цель и задачи программы ...

Другие похожие документы..