Поиск

Полнотекстовый поиск:
Где искать:
везде
только в названии
только в тексте
Выводить:
описание
слова в тексте
только заголовок

Рекомендуем ознакомиться

'Документ'
В 2012 году объем ВРП Омской области составил 498 миллиардов 500 миллионов рублей. В отраслевой структуре ВРП наибольшую долю составляют обрабатывающи...полностью>>
'Программа'
Проблема патриотического воспитания и гражданского становления подрастающего поколения сегодня одна из актуальных задач государства и общества. В Наци...полностью>>
'Техническое задание'
Вводит Логин и пароль (на почту пользователя высылается письмо подтверждения). Пароль генерируется автоматически и высылается пользователю на адрес, у...полностью>>
'Документ'
С переходом к рыночным отношениям изменились подходы к организа­ции и ведению бухгалтерского учета - от жесткой регламентации учетного процесса со сто...полностью>>

Главная > Документ

Сохрани ссылку в одной из сетей:
Информация о документе
Дата добавления:
Размер:
Доступные форматы для скачивания:

CentralPartnership logo ru

Кинокомпании «Централ Партнершип» представляет

Гран-при Международного кинофестиваля в Торонто

Режиссер: Стив МакКуин

В ролях: Майкл Фассбендер, Бенедикт Камбербэтч, Брэд Питт, Чиветель Эджиофор

В российском прокате с 12 декабря

Соломон Нортап жил и работал в Нью-Йорке. Он был успешен и образован, у него была прекрасная семья. Однажды ему предложили привлекательную работу в Вашингтоне. Когда он прибыл на место, его похитили. Соломон стал рабом и влачил жалкую жизнь, полную жестокости, отчаяния и неожиданных проблесков доброты и сочувствия, долгих 12 лет

***

Фильм основан на реальных событиях.

Действие разворачивается в США, еще до Гражданской войны между Севером и Югом. Темнокожего Соломона Нортапа (Чиветель Эджиофор), живущего в штате Нью-Йорк, похищают и продают в рабство. Столкнувшись и с жестокостью (которую в наибольшей степени олицетворяет злой рабовладелец, сыгранный Майклом Фассбендером), и с неожиданной добротой, Соломон пытается не только остаться в живых, но и отстоять свое достоинство. На двенадцатый год этого испытания случайная встреча Соломона с канадским аболиционистом (Брэд Питт) навсегда меняет его жизнь.

«Я был свободным человеком и более 30 лет наслаждался благословенной свободой в свободном Штате; потом меня похитили и продали в Рабство, и я был рабом, пока в январе 1853 года не произошло мое счастливое спасение спустя 12 лет неволи. Возможно, повествование о моей жизни и перипетиях моей судьбы окажется небезынтересным публике».

Соломон Нортап

***

«12 лет рабства» – блестящая экранизация Стивом МакКуином шокирующих мемуаров афроамериканца, которая выходит ровно 160 лет спустя их публикации, имевшей большой успех всего за восемь лет до начала Гражданской войны. Как литературный критик и историк культуры, немалую часть своей карьеры посвятивший поискам потерянных, забытых или малоизвестных рассказов афроамериканцев – особенно историй беглых рабов, – я горжусь, что мне довелось поработать в качестве консультанта на фильме МакКуина, и несказанно рад возможности увидеть плоды его трудов. Будучи также киноманом, я в не меньшем восторге от того, что могу посмотреть на, пожалуй, самое яркое и аутентичное изображение американского рабства в кино. Тот факт, что это великолепное художественное достижение принадлежит темнокожему британскому режиссеру, сумевшему так живо и точно перенести эту афроамериканскую историю на экран, делает его еще поразительнее. Это большое знаковое событие как в истории кино, так и в истории изображения рабства на американском Юге»

Генри Луис Гейтс младший

О ФИЛЬМЕ

Основанный на захватывающих мемуарах, которые в девятнадцатом веке открыли американцам сущность рабства, фильм Стива МакКуина «12 лет рабства» – это трогательный и увлекательный рассказ про жителя Нью-Йорка Соломона Нортапа (Чиветель Эджиофор) – про его неожиданное похищение, испытания, перенесенные им на плантациях Луизианы, и несокрушимое стремление во что бы то ни стало вернуться домой, к родным.

Реальная история, рассказанная внезапно лишившегося свободы Нортапом, расцвечена моментами необычайной красоты и доброты, которые напоминают о том, что все мы связаны друг с другом. С рабочим и музыкантом, мирно проживавшим с женой и детьми в городе Саратога Спрингз, случилось страшное: его опоили, лишили документов, заковали в кандалы и продали безжалостному работорговцу (Пол Джаматти), по мрачной иронии судьбы носившему фамилию «Фримэн» («свободный человек»). Его переправили в Луизиану, где отныне его судьба была в руках череды рабовладельцев. Среди них были Уильям Форд (Бенедикт Камбербэтч) и Эвин Эппс (Майкл Фассбендер), каждый из которых по-своему повлиял на Соломона. В то время как Соломон находил утешение в дружбе с Элайзой (Одеперо Одуйе) и Пэтси (Люпита Нионго), по прихоти хозяев его тело и дух подвергались испытаниям на пределе человеческих возможностей. Однако, несмотря на всю безнадежность своей ситуации и постоянное угнетение, Нортап упорно отказывался отчаяться и опустить руки, крепко держась за свое внутренне убеждение, что он был, есть и будет свободным человеком. В конце концов Соломон познакомился с великодушным плотником Сэмьюэлом Бассом (Брэд Питт) и благодаря письму с рассказом о случившемся вновь обрел свободу, с триумфом возвратился домой к семье и впоследствии опубликовал свои поистине революционные мемуары.

МакКуин, уже отметившийся тяжелыми, но захватывающими картинами «Голод» и «Стыд», начала задумываться об этой теме еще до прочтения книги. Ему хотелось показать американское рабство так, как этого еще не делал никто – с точки зрения человека, который познал и радость свободной жизни, и несправедливость неволи. МакКуину было известно, что некоторые луизианские рабы были похищены из северных штатов, однако лишь позже он узнал о существовании мемуаров, в которых описывался именно такой опыт.

«Мне хотелось рассказать историю о рабстве, и я спросил себя, как это можно сделать, – рассказывает МакКуин. – Мне понравилась идея взять свободного человека, самого обычного семьянина, похожего на тех, кто пришел посмотреть фильм – и показать, как он становится рабом в результате похищения. Я подумал, что именно он сможет стать проводником зрителей по чудовищному конвейеру истории рабства».

МакКуин поделился замыслом со своей женой Бьянкой, и она нашла мемуары Соломона Нортапа, в свое время всколыхнувшие американское общество, но подзабытые в наши дни. По признанию режиссера, он не мог оторваться от чтения. «Это было похоже на «Пиноккио» или сказку братьев Гримм – когда из спокойной семейной жизни герой попадает в мрачный извилистый туннель, в конце которого все же горит свет», – признается МакКуин.

Как и многие до него, МакКуин обнаружил в Нортапе удивительную наблюдательность и способность показать не только как выглядело рабство, но и как оно ощущалось изнутри. Поскольку в 2013 году исполнилось 160 лет со дня обретения Нортапом свободы, МакКуин почувствовал, что его историю важно рассказать как можно скорее. Он был поражен, что многие американцы ничего не слышали об этой книге. «На мой взгляд, она имеет такое же значение для истории США, как «Дневник Анны Франк» для Европы: в обоих случаях мы имеем дело с удивительным рассказом человека, которому довелось столкнуться с вопиющей бесчеловечностью, – говорит режиссер. – Все думают, что они достаточно знают об этом периоде американской истории, однако, полагаю, многое в этом фильме удивит зрителей как, в свое время, и меня. Для меня большая честь и привилегия экранизировать эту книгу и донести до зрителей рассказ Соломона Нортапа».

КНИГА

В 1853 году вышла и тут же стала бестселлером книга «12 лет рабства», содержавшая отчет Соломона Нортапа (рассказанный Дэвиду Уилсону) о том, как в течение 12 лет он был рабом на нескольких луизианских плантациях. Книга воздействовала на читателя на нескольких уровнях. Она открыла до того закрытое окно в повседневную жизнь рабов, показывая, что на самом деле означает принадлежать хозяину, вне зависимости от того, был ли он безжалостным или, напротив, милостивым и великодушным. В то же время, она стала широкомасштабным полотном, иллюстрирующим влияние рабства на мораль и психику всех людей, от рабов до самих плантаторов. И, наконец, в книге рассказывалось о таком вневременном понятии как несокрушимый человеческий дух.

Написанная всего год спустя того, как Нортап обрел свободу и за девять лет до Гражданской войны, эта книга стала неотъемлемой частью общественной дискуссии о будущем рабства и опровергла заявления рабовладельцев о царящей у них на плантациях идиллии. Нортап сам говорил, что, поделившись своей историей и обнаружив многообразие характеров и позиций внутри плантаторской системы, он хотел рассказать об институте рабства, каким он его видел и знал.

Многие были потрясены тем, что у него хватило смелости не только объяснить, что с ним произошло, но и создать детальный отчет об этом. Великий американский государственный деятель Фредерик Дуглас, который в 1945 году также опубликовал важную автобиографическую книгу о том, как был рожден в рабстве, говорил о Нортапе следующее: «Подумать только! Тридцать лет прожить с надеждами, страхами и стремлениями, присущими каждому, с женой и детьми, ласково зовущими тебя мужем и отцом, в скромном, но все же своем доме… Потом на двенадцать лет ты – имущество, такое же, как мул или лошадь, а обращаются с тобой даже хуже, чем с ними… О, как это страшно! Кровь стынет в жилах, если подумать, что бывает такое».

Несмотря на мощное влияние «12 лет рабства» и его важность как исторического документа, со временем книга практически исчезла: в двадцатом веке она почти не издавалась. Она могла бы окончательно кануть в небытие, если бы не историк Сью Икин, в 1968 году вернувшая к жизни мемуары Нортапа, которые вновь оказались в центре дискуссии о гражданских правах. Икин собрала документы, подтверждавшие, что Нортап действительно существовал, и с ним произошло все, изложенное в мемуарах. С тех пор эта книга заняла свое место среди основополагающих отчетов о рабстве, однако до сих пор ей не удавалось в полной мере стать фактом современного культурного сознания.

Стив МакКуин решил сделать эту историю доступной для аудитории 21 века. «Это универсальная история, и при этом, думаю, крайне актуальная, – считает режиссер. – Посмотрите вокруг и на каждом шагу вы увидите отголоски рабства – оно не исчезло полностью».

АДАПТАЦИЯ ДЛЯ БОЛЬШОГО ЭКРАНА

Для работы над фильмом МакКуин объединил усилия с романистом и сценаристом Джоном Ридли, который превратил мемуары в киносценарий. «Для меня это, прежде всего, одиссея, рассказ о человеке, стремящемся вернуться домой», – говорит Ридли. Они с МакКуином тщательно исследовали американскую рабовладельческую систему с ее громоздкой и жестокой инфраструктурой, изучили экономику хлопководства, из-за которой рабство стало непреложным условием благосостояния Южных штатов, проследили, как условия жизни на плантациях становились все более суровыми, как разлучались семьи. Ридли надеется, что фильм поможет людям не забывать прошлое, без знания которого невозможно строить будущее Америки.

Проекту очень помогло, что им заинтересовался Брэд Питт и его компания Plan B: МакКуин считает, что без него фильм бы не состоялся.

ЧИВЕТЕЛЬ ЭДЖИОФОР: СТАТЬ СОЛОМОНОМ НОРТАПОМ

«12 лет рабства» – это история Соломона Нортапа, который, несмотря на все перенесенные им тяготы, не является трагической фигурой. Напротив, ему удается стать личностью, которую не может подчинить или уничтожить даже самое недостойное человеческое поведение. Чиветель Эджиофор достойно принял все трудности, сопряженные с работой над ролью такого масштаба, и полностью погрузился в своего героя.

Эджиофору довелось сыграть самых разных персонажей, от британского иммигранта в «Грязных прелестях» до агента ЦРУ в «Солте», однако никогда еще ему не доводилось быть в центре подобного эпического повествования. Однако как только при обсуждении актеров всплыло имя Эджиофора, МакКуин тут же понял, что тот обладает всеми необходимыми качествами.

«С самого начала я знал, что это будет Чиветель – альтернативы ему просто не существовало, – рассказывает режиссер. Я уже давно наблюдал за ним и понимал, что он способен сыграть это роль на высочайшем уровне. Он обладает врожденным благородством, которое приковывает к себе камеру и собирает весь фильм в единое целое. В нем есть порядочность и внутреннее достоинство – как актерское, так и человеческое – и все это он вложил в роль Соломона».

Сам Эджиофор говорит, что почувствовал, как бьется сердце его персонажа, как только начал читать о нем. «Впервые прочитав сценарий, а затем книгу, я был подавлен, –признается актер. – Никогда еще мне не доводилось читать или смотреть чего-либо подобного. Конечно же, я знал о рабстве, но очень обобщенно. Благодаря этой истории ты словно оказываешься в голове Соломона и начинаешь понимать, через что он прошел и чему стал свидетелем. Потом это чувство не оставляет: оно проникло в меня до такой степени, что я до сих пор его ощущаю, а это дорогого стоит».

Актер сознавал, что ему предстоят немалые физические, психологические и эмоциональные испытания, и сказал МакКуину, что ему надо подумать, однако вскоре понял, что просто не может отказаться.

Согласившись, Эджиофор незамедлительно принялся за работу над ролью. Он полностью погрузился в исследование этой темы, что привело его на американский Юг. «Книга стала доля меня главным ориентиром, однако прибыв в Луизиану и увидев реальные плантации, где все это происходило, где все сохранилось, как было тогда – от господского дома до хижин рабов – я по-настоящему прочувствовал случившееся. Я разговаривал с людьми о тех временах, и у меня возникло ощущение, что передо мной оживают призраки прошлого», – говорит актер.

В то же время Эджиофор начал думать о жизни Нортапа, когда он был образованным нью-йоркским музыкантом и даже представить не мог себя рабом, несмотря на то, что рабство в Соединенных Штатов преобладало. Актер считает, что Соломон дистанцировался от реальности, от происходившего в других регионах Америки, и в Луизиане ему пришлось признать существование того, что он избегал и пытался игнорировать.

Нортапа продают словно вещь, и он сменяет трех хозяев, причем все они обращаются с ним очень по-разному. Вначале он встречает Уильяма Форда, который, несмотря на принадлежность к рабовладельческой системе, относится к Соломону с уважением и восхищением. Однако именно Форд отдает его Эдвину Эппсу, известному тем, что он «ломает рабов», низводя их до нечеловеческого состояния. Когда Эппс на сезон одалживает Нортапа судье Тернеру, Соломона ждет еще один новый опыт.

В целом, кто бы ни был хозяином Нортапа, ему постоянно напоминали, что он не свободен. По мнению Эджиофора, ему помогала вера в то, что рабство настолько аморально, что оно просто не может существовать вечно.

Все актеры и члены съемочной группы отмечают, что Чиветель проделал гигантский труд, показав всю глубину своего персонажа и то, как он менялся на протяжении этих 12 лет.

ЧИВЕТЕЛЬ ЭДЖИОФОР: ЛИНЧЕВАНИЕ И ПОРКА

В одной сцене Соломона оставляют висеть в петле, а его ноги едва достают земли. Несколько часов он отчаянно борется, чтобы не задохнуться, в то время как рядом весело резвятся на солнце дети. Для Чиветеля Эджиофора этот фрагмент стал самым большим испытанием на пути перевоплощения в его персонажа.

«Это очень сильный момент, показывающий, насколько велика решимость Соломона выжить, – считает Эджиофор. – Он балансирует на краю смерти, но все же держится. Мне потребовалось очень большое физическое усилие, чтобы воссоздать этот эпизод со всеми деталями, о которых повествует Соломон. Было тяжело физически и морально, но я почувствовал, что сумел преодолеть почти 200 лет, отделяющие меня от Соломона, и воссоединиться с ним».

Стив МакКуин говорит, что эта сцена является одной из ключевых в картине, и ему важно было с максимальной точностью воссоздать впечатление, которое она оказала на него в книге. «Мне не интересно шокировать людей – я несу ответственность перед историей, которую рассказываю. Когда мы снимали этот эпизод, на площадки все были очень молчаливы и серьезны, но мы понимали, что это необходимо сделать».

Луизианская жара уже сама по себе помогла Эджиофору войти в состояние Соломона. «Мне кажется, в первый день съемок было 42 – 43 градуса тепла; мы снимали на хлопковом поле, и я просто не понимал, как удастся снимать фильм при такой жаре и полном отсутствии тени, – вспоминает он. – А потом до меня дошло, что это именно то, о чем говорил Соломон и через что он прошел».

Борьба Соломона за выживание достигает кульминации, когда его воля сталкивается с волей жестокого Эдвина Эппса, который не считает Соломона за человека, и тем сильнее его озадачивает и злит его сила духа. Именно поэтому, как считает актер, он стремится уничтожить все свободное и живое, что есть в Соломоне.

Тем временем Нортап сближается с Пэтси, любовницей-рабыней Эппса. «Соломон видит в Пэтси очень глубокую внутреннюю силу и понимает, что нуждается в чем-то подобном. Чтобы выжить, ему нужна такая же отчаянная, агрессивная решимость», – поясняет Эджиофор.

Решимость обоих подвергается жестокому испытанию, когда Эппс заставляет Нортапа выпороть Пэтси за некие проступки в одной из ключевых сцен картины, которая была снята одним планом. В этот момент Соломон понимает, что даже если ему удастся выбраться, он уже никогда не будет прежним. Эджиофор считает, что, вернувшись домой, Соломон уже был совершенно иным человеком, нежели двенадцать лет до того. «Он увидел темную изнанку мира, – говорит актер. – В то же время, его опыт выживания дал ему новую реальность, новый способ общения с миром».

МАЙКЛ ФАССБЕНДЕР – МИСТЕР ЭППС

На картине “12 лет рабства” Стив МакКуин продолжил сотрудничество с Майклом Фассбендером, уже имея за плечами «Голод» и «Стыд». На этот раз актер сыграл совершенно иного персонажа – Эдвина Эппса, луизианского рабовладельца, которому Соломон достается в качестве уплаты долга. Вскоре мы видим, что Эппс – пьющий, раздираемый противоречиями человек, и стойкость Соломона только распаляет его ярость. Настоящий Эппс был настолько печально известен своим недостойным поведением, что и по сей день у луизианцев в обиходе сохранилась фраза «не будь Эппсом!». В мемуарах Нортапа он описывается как «отвратительный и жестокий» человек, лишенный всякой образованности.

Фассбендер не побоялся показать этого персонажа во всей его красе. «Майкл сыграл изумительно, – говорит МакКуин. – Он очень точно воплотил образ Эппса. Очередная блестящая работа».

Нортап одновременно озадачивает и злит Эппса, привыкшего к особым, диктаторским отношениям с рабами. «На мой взгляд, Соломон гораздо умнее Эппса, а у того, возможно, даже не хватает мозгов, чтобы это осознать, – рассуждает Фассбендер. – Однако он чувствует, что от Соломона исходит какая-то угроза. Рядом с ним он ощущает свою ущербность, и, мне кажется, это во многом определяет их отношения. Для Соломона это постоянный «танец» с жестоким и непредсказуемым человеком».

На середине этого танца появляется Пэтси, с которой у Эппса, если так можно выразиться, роман, и эту страсть он не может объяснить самому себе, не говоря уже о своей нетерпимой жене. «Он одержим Пэтси, и этот факт он не в силах осознать, не в силах жить с этим, - говорит Фассбендер. – Супруге Эппса это тяжело вдвойне, так как про это знают все на плантации, однако для самой Пэтси ситуация практически невыносима, поскольку ей достается и от Эппса, и от его жены. В сущности, она должна полагаться на их милость, а с милостью у обоих не слишком хорошо».

ЛЮПИТА НИОНГО – ПЭТСИ

Роль Пэтси – самой усердной работницы на хлопковой плантации Эппса, на свое несчастье ставшей объектом нездорового сексуального влечения своего хозяина, – дебют в большом кино Люпиты Нионго, рожденной в Мексике и выросшей в Кении выпускницы киношколы Йеля.

Стив МакКуин вспоминает, как на кастинге, они отсмотрели больше тысячи женщин, и Люпита очень сильно выделялась на общем фоне, так что он немедленно принял решение взять ее в свой фильм. «Она обладает и хрупкостью, и необычайной силой. В ее присутствии я испытывал робость», – признается режиссер.

Готовясь к роли, Нионго посмотрела, как выглядело судно, перевозившее рабов в балтиморском Музее восковых фигур и, как и многие ее коллеги, внезапно пропустила весь ужас рабства через себя. Кроме того, актриса читала много книг на эту тему и овладела некоторыми навыками женщин того времени – к примеру, научилась делать кукол из листьев початков кукурузы, которые были популярной детской игрушкой на плантациях Юга. Это помогло Нионго сделать свою героиню более живой.

Непросто было понять, как разговаривала Пэтси. Записей речи того периода не существует, поэтому тренер по диалектам Майкл Бастер нашел документальный фильм об изолированном афроамериканском поселении в Алабаме, и актеры использовали его как образец.

Нионго очень нервничала, ожидая совместных сцен с Фассбендером, но все прошло как нельзя лучше. «Перед камерой он был страшен, но в обычной жизни это очень приятный человек», – говорит актриса.

БЕНЕДИКТ КАМБЕРБЭТЧ – УЛЬЯМ ФОРД

Первым хозяином Нортапа стал Уильям Форд, являвшийся во многом противоположностью Эппсу. Это был человек достаточно великодушный, который уважал интеллект Соломона, не переставая, однако, быть рабовладельцем. Его роль сыграл Бенедикт Камбербэтч, который в этом году отметился в картинах «Пятая власть» и «Стартрек: Возмездие».

«Мне было крайне интересно попытаться понять точку зрения Форда, – рассказывает актер. – Я узнал, что многие считали Форда очень умным, хорошим и богобоязненным человеком. Он был проповедником, видел в рабах детей божьих и пытался вести себя как человек, неравнодушный к участи окружающих и заботящийся о людях».

Однако в самой первой своей сцене Форд покупает рабыню Элайзу и разлучает ее с маленькой дочкой. «В этот момент становится ясно, что, сколько бы он не молился и не совершал добрых поступков, Форд все равно поддерживает эту систему, – говорит Камбербэтч. – Разлучать мать и ребенка совершенно недопустимо, и ни один истинный христианин не смог бы найти этому оправдание».

По мнению Камбербэтча, Форд несет груз вины как тяжелый камень, давящий на его душу, и это способствует его непростой дружбе с Нортапом, которого, в свою очередь, одолевают вопросы равенства и неравенства людей. «Мне кажется, Форда мучает совесть. Он прекрасно понимает, что рабство несовместимо с христианской моралью. В книге Соломон прощает Форда, говоря, что он был рожден в этом обществе и потому его поступки можно извинить. Однако когда Форд оказывается в долгах, тут же становится очевидной вся неприглядность рабства. Думаю, ему крайне тяжело отдать того, кого он так уважает, человеку, известному своей жестокостью и беспринципностью. Его сердце разрывается, но он все равно это делает».

По мнению режиссера, Камбербэтчу удалось прекрасно передать всю двойственность своего персонажа.

РОЛИ ВТОРОГО ПЛАНА

Книга «12 лет рабства» изобилует интересными и сложными персонажами, и почти все они нашли свое отражение в фильме. К примеру, плотника, присматривающего за плантацией Уильяма Форда, сыграл Пол Дано, известный по фильмам «Руби Спаркс», «Лупер» и «Нефть». В книге его персонаж описывается как «невежественный, вспыльчивый и злобный» человек, которого не уважали ни белые, ни негры. Он задирал Нортапа, осыпал его упреками и в конце концов попытался его линчевать. Дано признается, что ему было непросто понять своего персонажа и найти ему хотя бы какое-то оправдание. Актер прибыл в Луизиану в самый разгар жары, и оттого еще сильнее ощутил, что попал в совершенно иной мир. «Невероятная жара и влажность добавили реалистичности», – говорит актер.

Еще одну разновидность жестокости мы видим в миссис Эппс, уточненной, тщательно причесанной и одетой, но нетерпимой женщине, страдающей из-за связи мужа с рабыней. Эту роль сыграла Сара Полсон, совсем недавно блеснувшая на большом экране в фильме «Мад». Актриса решила не показывать свою героиню обычной злодейкой, а попыталась проанализировать узость ее мышления, поскольку та поступала в соответствии со своими представлениями о том, как надо. Полсон считает, что миссис Эппс по-прежнему влюблена в своего мужа, несмотря на его измены, и иногда эти моменты проскакивают в их отношениях.

Одной из отличительных черт миссис Эппс является ее внутренняя и внешняя выправка даже в самых чудовищных обстоятельствах; однажды МакКуин попросил Полсон держаться как фигурка на торте.

Миссис Шоу (Элфри Вудард) представляет еще один типаж Юга: темнокожая женщина, бывшая рабыней и ставшая женой белого плантатора и, соответственно, рабовладелицей. Для Пэтси миссис Шоу является непререкаемым авторитетом и советчицей: она может подсказать, что делать, если являешься объектом страсти своего хозяина.

Одеперо Одуйе сыграла Элайзу, которую разлучают с детьми и вместе с Соломоном продают Форду.

ВОССОЗДАНИЕ ЛУИЗИАНСКИХ ПЛАНТАЦИЙ

Стиву МакКуину удалось восстановить мир «12 лет рабства» в свойственной ему бескомпромиссной манере. «Я не пытался ничего смягчать; мне хотелось, чтобы все увиденное Соломоном выглядело как можно реалистичнее», – говорит режиссер.

Благодаря этому реализму зритель полностью погружается в мир луизианских плантаций, ощущая его всеми органами чувств: виды, звуки, запахи, постоянная жара, рои насекомых, дикие зловонные болота и долгие темные ночи в обиталище рабов.

«Мы снимали на настоящих плантациях и вступали в контакт с бродившими там духами, тут двух мнений быть не может, – признается режиссер. – В смысле, не знаю, были ли рядом с нами Соломон, Элайза или Пэтси, но мы ощущали, что дышим одним с ними воздухом».

Съемки, продлившиеся 35 дней, начались на плантации «Фелисити» в Вашери (штат Луизиана), по соседству от того места, где пришлось жить Нортапу. МакКуин собрал крепкую команду преданных своему делу людей, среди которых были оператор Шон Боббитт, который уже работал с МакКуином на обеих его предыдущих картинах, художник-постановщик Адам Штокхаузен, совсем недавно создавший удивительную атмосферу фильма «Лунное королевство» и пятикратная номинантка на премию «Оскар» художница по костюмам Патриция Норрис.

Боббитту удалось приковать зрителя к истории Соломона самыми разными методами, будь то максимальное приближение или длинные планы. «У нас достаточно динамичный монтаж, однако в некоторых случаях мы использовали камеру, чтобы удержать напряжение», – говорит МакКуин.

По словам продюсера Деде Гарднер, МакКуин настолько верил в силу персонажей, их поведение и реальные ситуации, что он не чувствовал необходимости искусственно добавлять спецэффекты. Камера позволяет зрителю быть настоящим свидетелем происходящего.

Чтобы фильм получился максимально правдивым, по словам Боббита, вдохновение они с Маккуином черпали из картин, а не из кино. «Мы не смотрели другие фильмы о рабстве, поскольку пытались сделать нечто уникальное, совершенно иное, – объясняет оператор. – Однако, как и всегда, мы со Стивеном глубоко погрузились в материал. Нам также очень помог Адам Штокхаузен, снабдивший нас нам целым ворохом удивительных старых фотографий, которые очень помогли нам в поисках нужной тональности образа».

Для Боббитта, как и для актеров, непростым испытанием стали эпизоды линчевания Нортапа и порки Пэтси, которые нужно было снять максимально честно и при этом эффектно. МакКуин и Боббитт потратили немало часов на обсуждения линчевания. В этой сцене активно использован монтаж, в то время как порка была снята одним долинным планом, без монтажных склеек, чтобы зритель в реальном времени ощутил, что приходится испытывать героям фильма.

Над созданием прекрасных и атмосферных видов Луизианы Боббитт трудился в тесном сотрудничестве с художником-постановщиком Штокхаузеном. «Луизиана – красивейший штат с уникальными пейзажами, от которых захватывает дух, но нам не хотелось, чтобы он выглядел чересчур идиллически, – замечает он. – Даже несмотря на это в фильме есть моменты, когда красота и величие природы дают зрителю возможность вдохнуть полной грудью».

Штокхаузен с большим тщанием отнесся к воссозданию Луизианы 1840-х годов, поскольку для МакКуина точность в деталях была на первом месте. «Мы просмотрели бесчисленное количество рисунков, гравюр и чертежей, проведя огромное историческое исследование», – говорит Штокхаузен.

Фильм снимался на четырех луизианских плантациях. Плантация «Фелисити» в Вашери играет роль поместья Эппса. Она показана в более мрачных тонах, нежели плантация Форда, полная дубов и магнолий, где с деревьев свисает испанский мох. Ею стала действующая плантация, хозяева которой по-прежнему выращивают сахарный тростник, так что она не претерпела больших изменений, сохранив дух 1840-х годов.

Плантация, куда Пэтси ходит по воскресеньям к миссис Шоу, отличается одним из самых оригинальных памятников греческого возрождения в США. Это дом, построенный в 1837 году, и его воздушность помогает подчеркнуть контраст между миром Эппса и миром Шоу, где Пэтси хотя бы ненадолго может почувствовать себя человеком.

Съемки также проходили на самой старой (согласно сохранившимся документам) плантации в низовьях Миссисипи, основанной в 1787 году. Кроме того Штокхаузену пришлось воссоздать новоорлеанский порт и Саратогу. Возможно, самой неприятной съемочной площадкой стало болото Сарпи, где кинематографистом пришлось провести три дня, страдая от влажности и насекомых. Поскольку это совершенно дикие места, им пришлось прибегнуть к услугам специалистов по обращению со змеями и аллигаторами.

Костюмы, неоднократной оскаровской номинантки, Патриции Норрис имели не менее важное значение для воссоздания мира Нортапа. Норрис была не самым очевидным кандидатом на эту роль, поскольку ей уже больше восьмидесяти лет, однако будучи большой любительницей истории, она с энтузиазмом принялась за работу. Как и Штокхаузена с МакКуином, ее отличают огромная дотошность и внимание к деталям, вплоть до грязи, которой испачкана одежда персонажей. О том, как одевались рабы, известно крайне мало – даже в музеях практически не сохранилось аутентичной одежды того времени, поэтому Норрис пришлось ориентироваться на текстовые описания и свое понимание того, какие именно ткани могли использоваться в те времена. Она решила, что рабы, скорее всего, ходили в обносках с барского плеча, и это послужило отправной точкой для создания костюмов. При этом, по мнению Норрис, хотя рабов стремились лишить их культуры, африканские мотивы все равно проскакивали в одежде, и это она также постаралась отразить.

ХАНС ЦИММЕР О МУЗЫКЕ К ФИЛЬМУ

При написании музыки к картине лауреат премии «Оскар» Ханс Циммер попытался представить мир болот и плантаций Луизианы, в котором очутился Соломон Нортап. «Это мир, наполненный звуками природы – стрекотом цикад, шумом воды – который является полной противоположностью городской среде, где всегда жил Соломон. Звуки фильма отражают мир, в котором он очутился, – поясняет композитор. – Это очень важный аспект, и потому я много работал вместе со звукоинженерами».

«Я чувствовал, что важно показать вневременность этой истории, но в то же время не делать ее излишне сентиментальной, – продолжает он. – Зачастую я ставлю во главу угла новаторское звучание, экспериментирую с электронной музыкой и т.д., однако в этом фильме я решил задействовать более традиционные инструменты. Все держится на струнных, и деревянных духовых инструментах с небольшими вкраплениями перкуссии. Эта музыка не привязана к какой-то конкретной культуре – я старался решить ее в общечеловеческом ключе».

Для Соломона Циммер написал отдельную тему, которая сопровождает его на протяжении всей картины, меняясь в соответствии с тем, что приходится переживать герою. Как и сама история, она имеет циклический характер.

СУДОВОЙ МАНИФЕСТ БРИГА «ОРЛЕАН», НА КОТРОМ НОРТАП БЫЛ ПЕРЕПРАВЛЕН В ЛУИЗИАНУ.

C:\Users\jerrodc\AppData\Local\Microsoft\Windows\Temporary Internet Files\Content.Outlook\VM9JQUAU\Kris+Sol +Northrup+SM+.jpg



Похожие документы:

  1. Программа проведения X ii международного фестиваля военного кино имени Ю. Н. Озерова International Festival of War Films

    Программа
    ... - 14.00 - «22 МИНУТЫ» «Централ Партнершип», 2014 г. 01 ч. 30 мин. Сценарий ... - 16.00 - «ЖИВАЛО-БЫВАЛО», кинокомпания «ЭРН» совместно со студией «ОРЕЛ ... оператор - Дмитрий Быков Фильм представляет автор Севастопольский национальный технический университет ...

Другие похожие документы..